La resolución del Ministerio para la Transformación Digital y de la Función Pública ha fijado en piedra las fechas y condiciones para que los principales canales de ámbito estatal de la Televisión Digital Terrestre comiencen a emitir en Ultra Alta Definición (UHD). Asimismo, a partir del 5 de noviembre se podrá sintonizar el nuevo canal de TDT, La Séptima.

Supone el estreno del estándar DVB-T2 (Digital Video Broadcasting – Terrestrial 2), que permite emitir en la TDT a resolución 4K, con mayor nitidez y calidad tanto de imagen como de sonido.

Fechas y planes confirmados en el BOE de la TDT 4K

Con Netflix, Disney+ y compañía hay que pagar dos veces para poder ver series y películas a resolución 4K. Con la cuota estándar no se puede, hay que añadir el extra de la cuota Premium. Llaman Premium a lo que es el estándar de los televisores desde hace una década, cuando los modelos nuevos ya eran todos 4K.

La TDT emite a resolución 4K UHD completamente gratis, aunque habrá que esperar a ver las calidades. Pero es un avance importante para competir con las plataformas de streaming.

A partir del día 5 de noviembre será necesario sintonizar de nuevo los canales de la TDT para disfrutar de las emisiones en calidad UHD. Para que sea posible el televisor debe tener un decodificador DVB-T2, casi todos los vendidos en la última década ya lo tienen. Si tu tele no lo admite, no hay que preocuparse, los actuales canales HD seguirán emitiendo.

Gracias al codec HEVC el estándar DVB-T2 comprime mejor la imagen. Además gestiona mejor las frecuencias, por eso deja un hueco libre para el estreno de La Séptima.

A partir del 5 de octubre, los actuales canales están obligados a informar de todos estos cambios en sus emisiones, para que no pille a nadie desprevenido.

El BOE también anuncia una segunda fase, que tendrá lugar cuando el parque de receptores de televisión digital terrestre esté suficientemente adaptado. Entonces todos los canales emitirán en UHD, incluidos los autonómicos. Pero no ha dado fechas.

La TDT 4K ya está aquí. Netflix y compañía tienen una razón más para preocuparse.

Sin embargo, los próximos cambios en la TDT van justo en la dirección contraria y pueden hacer que volver a ella sea la mejor decisión para aprovechar un televisor 4K.

El Gobierno ha puesto en marcha el proceso para modernizar la Televisión Digital Terrestre en España. La primera gran fecha será el 5 de noviembre, cuando comenzará una nueva etapa con la llegada de emisiones en resolución UHD.

La idea es que, si millones de hogares ya tienen televisores preparados para mostrar imágenes en 4K, la televisión en abierto también debe estar a la altura.

Eso no significa que todos los canales vayan a emitir inmediatamente en 4K ni que todo cambie de un día para otro. La transición será progresiva, pero el objetivo final es darle un muy necesario lavado de cara a la la TDT.

¿Por qué la antena vuelve a ser tan importante con la llegada de la TDT en UHD?

Después de años hablando de televisión por Internet, aplicaciones y streaming, resulta que la mejor calidad llegará a través de la antena de toda la vida.

Las nuevas emisiones UHD utilizarán la red terrestre de televisión, es decir, la señal que llega directamente desde los centros emisores hasta la antena que hay en cada edificio o vivienda.

En cambio, muchas aplicaciones de televisión todavía no cuentan con esa misma calidad. Algunas siguen limitando sus emisiones a HD o Full HD, incluso cuando el contenido original ya está disponible con mayor resolución.

Esto también afecta a algunos servicios de televisión de operadores. Aunque existen plataformas que ya incluyen algunos canales en UHD, no todas ofrecen todavía esa calidad en su totalidad. El resultado es que, un usuario con una Smart TV, podría conseguir una mejor imagen simplemente seleccionando la entrada de la antena en lugar de abrir una aplicación.

¿Qué cambia con la llegada de la TDT UHD 4K y qué pasará el 5 de noviembre?

Ese día comenzarán las emisiones en UHD de los principales canales nacionales de la TDT. El cambio llega de la mano del estándar DVB-T2 (sustituye al DVB-T, cambiando la forma de organizar los datos en el aire). Para evitar problemas y que nadie se quede a oscuras, va a empezar poco a poco. De hecho, arrancará solo en un grupo de canales.

A partir del 8 de septiembre, las cadenas comenzarán a avisar del cambio para que nadie se encuentre con la sorpresa de perder canales al encender su TV después del despliegue.

En una primera fase, se va a reformar un paquete de frecuencias concreto (el llamado múltiplex RGE2) para meter ahí las versiones con máxima calidad de imagen de cadenas principales como La 2, Telecinco y Antena 3.

Sin embargo, luego llegará la segunda fase, la más compleja. Una vez que el Ministerio ordene este cambio, se abrirán las puertas a las emisiones en 4K nativo para todas las cadenas. El proceso obligará a todos aquellos que funcionen con antena comunitaria a hacer una resintonización completa de sus televisiones para encontrar la nueva ubicación de los canales.

Si compraste tu Smart TV en los últimos seis o siete años, lo más seguro es que ya esté preparada de fábrica para este cambio

Una normativa europea obligó a los fabricantes a incluir sintonizadores compatibles con el formato DVB-T2 en todos los modelos vendidos a partir del año 2016, por lo que las pantallas medianamente modernas no tendrán problema alguno.

El problema lo tienen esas televisiones que se compraron hace 10 años y que siguen funcionando perfectamente. Si tu pantalla es antigua y confirmas que no es compatible, tiene una solución estrella.

Lo mejor que puedes hacer es comprar un sintonizador externo DVB-T2 que se conecta por cable HDMI al televisor viejo y que suele costar entre 20 y 30 euros en cualquier tienda.

Para comprobar si puedes dar el salto y simplemente hacer una búsqueda de canales automática que no te tomará más de cinco minutos, existe un truco que te permitirá salir de dudas muy rápido y sin necesidad de buscar los manuales de instrucciones de la TV.

Para ello, debes coger el mando a distancia de tu televisión, entrar en el menú de configuración y hacer una búsqueda automática de canales para comprobar si en tu lista aparece la señal de La 1 UHD.

El canal en ultra alta definición de Televisión Española funciona actualmente como el banco de pruebas perfecto. Si tras hacer esta sintonización eres capaz de ver y escuchar la programación de este canal sin ningún tipo de problema, puedes respirar tranquilo

El vídeo bajo demanda o VOD son series y películas que puedes ver cuando tu quieras. No están atados a horarios ni desaparecen a la semana, como ocurre con la TDT. YouTube, Netflix, Disney+ o HBO Max usan vídeo bajo demanda.

Este nuevo servicio está disponible en los decodificadores y televisores, móviles y tablets que utilicen el sistema Android. En el resto de dispositivos se irá implementado progresivamente.

El vídeo bajo demanda llega a DIGI TV

A partir de hoy, más de 2.000 títulos de vídeo bajo demanda pasan a formar parte de DIGI TV. En esta primera fase los contenidos proceden de Canal Hollywood, AMC, Comedy Central, MTV, BBC Player, Vin TV, Canal Historia, Canal Cocina, SundanceTV, Nickelodeon y Nick Jr.

En las próximas semanas el operador añadirá contenidos de AXN Now, Warner TV Now, STAR Channel, AMC Crime, Disney Channel, National Geographic Now, Odisea, COSMO ON, DreamWorks, Calle 13 y SyFy, entre otros servicios de vídeo bajo demanda, hasta llegar a los 10.000 títulos.

Son cadenas muy populares que tiene series y películas de gran calidad, así que es un gran añadido para la parrilla de DIGI, especialmente porque no sube los costes.

El video bajo demanda se une a los 120 canales disponibles. Cine, series, programas y documentales, además de reality shows, programas de comedia y monólogos.

Para disfrutar de estos nuevos 10.000 títulos, hay que tener contratada una tarifa de DIGI, y luego añadir DIGI TV por 7 euros al mes.

Con fibra a 500 Mbps a partir de 13 euros al mes, DIGI ha arrasado con sus precios. Poco a poco añade contenido televisivo a su oferta, haciéndola aún más atractiva. El vídeo bajo demanda es un gran añadido, porque no estás atado a ver lo que emiten. Puedes verlo cuando quieras, y continuar donde lo habías dejado.

En concreto, el partido Vox ha decidido ir a los tribunales para intentar tumbar el permiso que el Ejecutivo le dio a la empresa que está detrás del proyecto.

El recurso lo han presentado ante la Audiencia Nacional y va contra la decisión de la Secretaría de Estado de Digitalización e Inteligencia Artificial. Esta fue la oficina encargada de hacer público el acuerdo que aprobó el Gobierno a finales de mayo.

Desde el partido político afirman que la concesión no se hizo como marca la ley y que no se han respetado las normas que hay que seguir cuando se regala o se concede un espacio público para emitir.

El problema de todo esto es que llega cuando el canal, aunque todavía queda tiempo para que se incorpore a la TDT, ya lo tiene todo listo. La fecha fijada para empezar a emitir es el próximo 5 de noviembre de 2026.

Por ejemplo, uno de los últimos nombres en sumarse ha sido el de Javier Ruiz, periodista que desde 2024 ha dirigido el programa Mañaneros 360 junto a Adela González en La 1 de TVE.

Por otro lado, parece que la parrilla de este canal va a escapar bastante del estilo que tienen ahora mismo otros canales. Su gran baza para competir contra Antena 3 o Telecinco es la producción propia y el directo diario.

Otros de los nombres que se rumorean en esta ronda de fichajes se encuentran Javier Ruiz, Héctor de Miguel (más conocido como Quequé) y Àngels Barceló, que recientemente ha cerrado su etapa al frente del programa Hoy por hoy, en La Ser.

A pesar de este problema con la justicia, la gente que está montando la cadena dice que no va a parar el trabajo. Por ahora no han cambiado sus planes y siguen con la idea de llegar a tiempo a noviembre.

Con todo esto, el recurso de Vox ya está entregado, pero los juicios en la Audiencia Nacional, lo cierto es que suelen ir muy lentos y tardar bastantes meses. A menos que los jueces tomen una decisión de emergencia para congelar el permiso del Gobierno de inmediato, la empresa tiene todo el derecho de encender el 5 de noviembre y empezar a emitir sus programas sin problema.

¿Qué programas se podrán ver en La Séptima TV y cuándo empieza a emitir en la TDT?

En cuanto a las fechas, José Miguel Contrera sitúa el estreno oficial en una ventana que va desde el 15 de octubre hasta el 15 de noviembre de 2026.

Por otro lado, este afirma que este nuevo canal de la TDT aspira a romper el duopolio de los grandes grupos de comunicación. En concreto, quiere competir de tú a tú por la audiencia con canales como Cuatro y La Sexta.

Pero no todo son malas noticias para quienes buscan algo más que política o informativos, ya que el canal ha dejado una puerta abierta al deporte. Aunque no hay nada todavía confirmado, ya son muchos los que cruzan los dedos para ver si la cadena se anima con las retransmisiones deportivas en abierto.

¿Qué va a pasar con la TDT el 5 de noviembre y qué canales de televisión cambian de frecuencia?

Mientras tanto, esta no es la única novedad y ciertamente hay algo que puede que te preocupe más si hablamos de la TDT. Teniendo en cuenta que hay que dejar espacio a este canal, ya que toca mover la parrilla y frecuencias, las cadenas van a aprovechar el momento para dar el salto al sistema DVB-T2 (sustituye al DVB-T, cambiando la forma de organizar los datos en el aire).

Para evitar problemas y que nadie se quede a oscuras, va a empezar poco a poco. De hecho, arrancará solo en un grupo de canales.

A partir del 5 de noviembre de 2026, grupos como RTVE, Atresmedia o Mediaset tendrán espacio suficiente para lanzar sus versiones en ultra alta definición sin tener que eliminar sus emisiones en HD.

Para que a nadie le pille por sorpresa, y aunque los medios ya estamos informando de este cambio, a partir del próximo 8 de septiembre, las cadenas de televisión empezarán a emitir campañas y rótulos en la pantalla avisando de lo que se avecina.

La buena noticia es que, para la inmensa mayoría, esta doble transición (nuevo canal y el salto al DVB-T2) no tiene problema alguno y simplemente te tocará buscar los canales de nuevo en tu TV. Si compraste tu televisión en los últimos años, lo más probable es que tu sintonizador interno ya venga preparado de fábrica para entender este nuevo formato sin que tengas que gastar un solo euro.

Ben Affleck cobra unos 14 millones de dólares de media por película, así que tendría que rodar unos 42 filmes para ganar ese dinero. ¿Qué es InterPositive y por qué Netflix ha pagado una millonada por ella?

Este popular actor, director y guionista es conocido por películas como El indomable Will Hunting, Batman, Armageddon y otras muchas. Poca gente sabe que también es un empresario de gran éxito. Y con su compañía de IA, ha dado el pelotazo.

¿Por qué Netflix ha comprado InterPositive?

Ben Affleck fundó InterPositive en 2022, en los inicios de la IA. Al contrario de Sora o Veo 3, que generan vídeo genérico a partir de texto, InterPositive ha creado una inteligencia artificial especializada en las necesidades del cine y las series de televisión. No se trata de IA para generar vídeo, sino de herramientas para acelerar la postproducción.

Como fundador y CEO de InterPositive, Ben Affleck estaba en una posición incómoda, porque muchos actores, directores y guionistas rechazan la IA. Asegura que su objetivo es poner siempre por delante el talento humano: “Sabía que tenía una responsabilidad para con mis compañeros y nuestro sector: proteger el poder de la creatividad humana y a las personas que hay detrás de ella. Al crear InterPositive, mi intención era precisamente esa”, ha dicho Affleck, según recoge The Hollywood Reporter.

“Desde la invención de la imagen en movimiento hasta la transición a lo digital, desde la captura de movimiento hasta la producción virtual, la tecnología ha evolucionado junto a los artistas que la utilizan. Nuestro compromiso compartido de continuar con este legado hace que unir fuerzas sea el siguiente paso lógico, además de las décadas de experiencia de Netflix en la aplicación y el desarrollo de la tecnología de forma responsable”, concluye.

Interpositive entrena a la IA usando el material diario que se filma en una película o serie. Con esta base la inteligencia artificial se encarga de tareas como corregir la iluminación y el color, errores de continuidad entre tomas, y eliminación de material de rodaje que se cuela en el metraje, como micrófonos, botellas, cables de acrobacias, etc.

Por lo visto estas herramientas son muy valiosas para Netflix, porque ha dicho que no las va a compartir, vender o alquilar. Según la compañía, ahorran un 20% de los costes de postproducción.

Tras la compra de InterPositive por parte de Netflix, Ben Affleck ha pasado a ser asesor senior de la plataforma de streaming, y los 16 empleados de la empresa de IA se han integrado en el equipo de IA de Netflix.

Nos guste o no, la inteligencia artificial generativa está cada vez más presente en las películas y las series de televisión. Y esto es solo el principio. Netflix ya usa la IA en más de 300 producciones.

Según cuenta el medio Deadline, en una escena de acción Ryan Hurst sufrió una ruptura del bíceps, y ha tenido que pasar por el quirófano. Tardará entre 4 y 6 meses en recuperarse, a lo que hay que añadir varios más para volver a coger la forma física, ya que su papel es físicamente muy exigente.

Los médicos aseguran que para recuperar su actual forma física necesitará casi un año, y una serie de televisión no puede detenerse tanto tiempo, ya que el resto de actores tienen contratos con otras producciones, y los decorados históricos, lugares contratados, personal y otra logística, no se puede mantener en espera tanto tiempo.

La mala suerte de Ryan Hurst

Esta iba a ser una semana muy importante para Ryan Hurst, porque se estrena La Odisea, la esperada película de Christopher Nolan en la que también ha participado.

Su lesión supone un duro golpe para el actor. Antes de comenzar a rodar el pasado enero, había entrenado muy duro durante meses para ganar 18 kilos de músculos, necesarios para interpretar al dios de la guerra en la mitología griega, Kratos. Ya había rodado cuatro episodios.

God of War es una serie de Amazon Prime Video inspirada en la famosa saga de videojuegos del mismo nombre, creada por Sony para sus consolas PlayStation (aunque los dos últimos títulos también están disponibles en PC).

La serie está basada en estos dos últimos juegos, un reboot en donde Kratos vive aventuras legendarias con su hijo Atreus. Prime Video ha contratado dos temporadas que se rodarían seguidas. Mantiene esta decisión, según Deadline.

Los cuatro episodios ya rodados con Ryan Hurst van a filmarse de nuevo con el nuevo actor. El principal problema, según fuentes del rodaje, es que el actor que hace de Atreus, Callum Vinson, es un niño, y los niños crecen muy rápido. Los cuatro primeros episodios se rodaron en febrero, y si los mantuviesen, no volverán a rodar hasta que tengan un nuevo actor, al menos en septiembre u octubre. Se notaría demasiado el cambio físico del chaval en medio año, de un episodio a otro.

Este importante incidente seguramente retrasará el estreno de la serie algunos meses. God of War está producida por Ronald D. Moore, que también actúa como showrunner. Otros actores que participan en la producción son Mandy Patinkin como Odín, Ed Skrein como Baldur, Max Parker como Heimdall, Ólafur Darri Ólafsson como Thor, Teresa Palmer como Sif, Alastair Duncan como Mimir, Jeff Gulka como Sindri y Danny Woodburn como Brok.

Para disfrutar de 4K a 120 Hz por un precio barato en comparación con los cables HDMI, el DisplayPort te espera. Sí, este formato hace una gran diferencia y no solamente otorga la resolución y tasa de refresco que siempre has necesitado para tus videojuegos o ver contenido en Netflix, sino también compatibilidad con funciones como HDR y VRR.

Considerando las capacidades actuales del estándar más popular, esto se posiciona como alternativa más viable, sobre todo cuando utilizas el monitor con frecuencia y crees que no estás aprovechando al máximo su capacidad.

¿Quieres saber cómo funciona y la forma en la que puedes adaptarlo a tu televisor inteligente? Estás en el lugar adecuado porque en este artículo vas a aprender todos los detalles sobre este formato que muchas veces pasa desapercibido cuando tiene un gran potencial.

¿Que es DisplayPort y cuáles son sus ventajas ante el HDMI?

Si has conectado un ordenador, consola o reproductor a tu televisor y sientes que no se transmite la pantalla con la calidad de imagen y audio adecuada, es porque probablemente estás usando un estándar HDMI incorrecto o que los puertos no son aptos para el cable.

Siempre y cuando utilices HDMI 2.1, todo va a estar bien, ya que es el estándar más popular en la actualidad con ancho de banda de 48 Gbps, 4K a 120 Hz y 8K a 60 Hz, junto a compatibilidad con VRR, ALLM, QFT, eARC y HDR dinámico.

Por supuesto, también está el HDMI 2.2, pero el 2.1 es más que suficiente. De hecho, es lo que se utiliza en la mayoría de los televisores inteligentes modernos y consolas como PS5, Xbox Series X|S y Nintendo Switch 2.

Aunque es el más dominante, Existe un alternativa llamada displayport que es más avanzada y económica. Aquí te encuentras con mayor ancho de banda, mejor soporte para resoluciones extremas y más funciones avanzadas.

Para ser más específicos, en el DisplayPort 2.1 se llega hasta 80 Gbps (77.37 Gbps netos), casi el doble que el HDMI 2.1. También puede manejar configuraciones 4K a 240 Hz y 8K a 60 Hz (10 bits HDR) e incluso resoluciones máximas (con DSC) de hasta 16K a 60 Hz y dos pantallas 8K a 120 Hz.

Sumando Dolby Vision, VESA Display y VRR, la diferencia es bastante grande, más cuando se consigue barato en las tiendas online. Entonces surge la duda: si es superior, ¿por qué no está en tu televisor?

¿Por qué el HDMI sigue dominando?

Tal y como puedes apreciar, el DisplayPort es un formato destinado a ser un estándar habitual en PCs y monitores profesionales. Con funciones como la conexión en cadena de varios monitores o la compatibilidad directa con tecnologías de sincronización adaptativa, es útil en informática.

DisplayPort fue adelantado a su tiempo, pues en versiones anteriores a 2.1 ya permitía configuraciones como 4K a 120 Hz años antes de que HDMI lo hiciera común en televisores.

El problema es que esta superioridad apenas se nota en el uso real de un televisor. HDMI 2.1 ya soporta 4K a 120 Hz, HDR, VRR y audio avanzado, que es exactamente lo que necesitas para ver series, películas o jugar en consola.

La mayoría de dispositivos como estos incorporan puertos de HDMI, por lo que agregar DisplayPort no solucionaría problemas reales porque no es necesario a menos que sea un reemplazo total, pero sí que lo puedes conseguir en monitores.

Desde el punto de vista de los fabricantes, incorporar otro puerto implicaría más componentes, más gastos y mayor complejidad sin una demanda clara.

Según dos empleados anónimos que ha entrevistado el medio Business Insider, el jefe de producto y tecnología de Disney, Adam Smith, habló ayer jueves en una videollamada interna para empleados, sobre el lanzamiento de una suscripción gratis de Disney+, aunque no dió fechas ni la clase de contenido que incluirá.

Lo lógico es que ofrezcan una selección de sus series de catálogo, sin acceso a las novedades, y temporadas anteriores a una de estreno, para animar a la gente a pasarse al pago. Y sobre todo, mucha publicidad. Lo que es la TDT de toda la vida, vaya…

Disney+ gratis, ¿en 2026?

El modelo de negocio del streaming, es un gran fracaso. Ya hablé hace años de que solo era viable cuando existían una o dos plataformas. En el momento en que hay más competencia y el catálogo se dispersa, las ganancias se desploman como un castillo de naipes, como ha ocurrido.

El streaming de pago se basa en financiar series y películas carísimas, que cuestan desarrollar muchos meses, incluso años. Para que sea rentable, requiere cientos de millones de suscriptores. Funcionó bien cuando solo existía Netflix y tenía todo, desde Disney a las películas de todos los estudios. Pero ahora hay cinco o seis plataformas potentes. La gente está saturada de contenido, y no puede pagar todas las suscripciones. Así que solo se apuntan meses sueltos para ver cosas puntuales, en lugar de las suscripciones anuales.

Las plataformas de streaming pierden suscriptores, y no son capaces de atar a los usuarios: hace unos días un informe decía que las series de Netflix pierden el 85% de su audiencia en su segunda temporada. Incluso las más exitosas.

Sin docenas de millones de suscriptores el negocio se desmorona, por eso han comenzado a subir las cuotas, para exprimir a los fieles, y han añadidos suscripciones más baratas con anuncios. Pero no es suficiente. Las series y películas ya no enganchan, así que ahora puedes encontrar realities shows, deportes, vídeos en vertical, programas en directo, podcast, y hasta videojuegos.

El problema de fondo es que las suscripciones son caras, y mucha gente no quiere pagar para ver series con anuncios como hace 20 años, a 1080p, si tienes una tele 4K. Asi que vuelven a YouTube, TikTok, y otros servicios gratuitos, como Pluto TV.

Según cuenta Business Insider, los tres servicios gratuitos más populares de Estados Unidos, incluido YouTube, suman el 18,7% de la audiencia televisiva, subiendo del 16,8% en 2025 y el 12,7% en 2024.

Por eso el siguiente paso, y posiblemente el último cartucho, es la suscripción gratuita con anuncios. Aún no es oficial, pero parece inevitable que las principales plataformas de streaming, Netflix, Disney+, acaben ofreciendo contenido gratis.

Tal y como ya se ha comentado, desde La Séptima han avanzado que tienen la intención de atraer público de todas las edades y que, para ello, están cerrando fichajes de "ocho caras potentes" con las que tienen la intención de compensar y competir contra las propuestas de Cuatro y La Sexta.

Entre algunos de los nombres que se rumorean en esta ronda de fichajes se encuentran Javier Ruiz, Héctor de Miguel (más conocido como Quequé) y Àngels Barceló, que recientemente ha cerrado su etapa al frente del programa Hoy por hoy, en La Ser.

Además de contar con gente conocida, los responsables del canal tienen pensado apostar por un modelo de transmisión en directo y producción propia.

Esta estrategia rompe con los meses de rumores y especulaciones que apuntaban a que el canal combinaría programas informativos con series y películas para rellenar.

Sus responsables están respondiendo directamente a las dudas de la gente en redes sociales y han querido zanjar el asunto. Nada de cine ni series; la cadena se va a centrar única y exclusivamente en el análisis de lo que pasa en el mundo.

¿Qué programas se podrán ver en La Séptima TV y cuándo empieza a emitir en la TDT?

En cuanto a las fechas, José Miguel Contrera sitúa el estreno oficial en una ventana que va desde el 15 de octubre hasta el 15 de noviembre de 2026.

Por otro lado, este afirma que este nuevo canal de la TDT aspira a romper el duopolio de los grandes grupos de comunicación. En concreto, quiere competir de tú a tú por la audiencia con canales como Cuatro y La Sexta.

Pero no todo son malas noticias para quienes buscan algo más que política o informativos, ya que el canal ha dejado una puerta abierta al deporte. Aunque no hay nada todavía confirmado, ya son muchos los que cruzan los dedos para ver si la cadena se anima con las retransmisiones deportivas en abierto.

En cualquier caso, todavía es muy pronto. A partir del 5 de noviembre saldremos de dudas.

¿Qué va a pasar con la TDT el 5 de noviembre y qué canales de televisión cambian de frecuencia?

Mientras tanto, esta no es la única novedad y ciertamente hay algo que puede que te preocupe más si hablamos de la TDT. Teniendo en cuenta que hay que dejar espacio a este canal, ya que toca mover la parrilla y frecuencias, las cadenas van a aprovechar el momento para dar el salto al sistema DVB-T2 (sustituye al DVB-T, cambiando la forma de organizar los datos en el aire).

Para evitar problemas y que nadie se quede a oscuras, va a empezar poco a poco. De hecho, arrancará solo en un grupo de canales.

A partir del 5 de noviembre de 2026, grupos como RTVE, Atresmedia o Mediaset tendrán espacio suficiente para lanzar sus versiones en ultra alta definición sin tener que eliminar sus emisiones en HD.

Para que a nadie le pille por sorpresa, y aunque los medios ya estamos informando de este cambio, a partir del próximo 8 de septiembre, las cadenas de televisión empezarán a emitir campañas y rótulos en la pantalla avisando de lo que se avecina.

La buena noticia es que, para la inmensa mayoría, esta doble transición (nuevo canal y el salto al DVB-T2) no tiene problema alguno y simplemente te tocará buscar los canales de nuevo en tu TV. Si compraste tu televisión en los últimos años, lo más probable es que tu sintonizador interno ya venga preparado de fábrica para entender este nuevo formato sin que tengas que gastar un solo euro.

Por eso es que es una compañía que está en constante búsqueda de nuevos integrantes para los proyectos, pero no todos los perfiles profesionales cumplen con las exigencias y esto va de la mano con uno de los principios del cofundador de Netflix, Reed Hastings.

Construir equipos de alto rendimiento sin sacrificar la colaboración es un desafío, aunque no algo imposible de lograr. ¿La premisa? No tolerar a los “idiotas brillantes” es uno de los pasos de éxito, según lo que confirma sobre los procesos de contrataciones actuales.

Si has tratado de aplicar para este tipo de marcas grandes, debes saber que el título académico no lo es todo, pues, a pesar de ser un requisito fundamental, otros puntos cruciales son la gestión de las habilidades y la adaptación.

La cultura de Netflix: alto rendimiento sin concesiones

Netflix es una de las grandes compañías que llevan años en el mercado del streaming. Con el tiempo ha evolucionado de diferentes maneras y traído muchos contenidos exclusivos o licencias de series y películas de alto valor, llamando la atención de la comunidad.

Lo curioso es que, si te das cuenta de la manera en la que trabaja, su cultura corporativa no se centra principalmente en beneficios superficiales, como lo hacen muchas empresas, sino en crear un “equipo de ensueño” centrado en resultados.

En efecto, en la documentación oficial de Netflix se deja claro que el objetivo es contratar a los profesionales que estén altamente capacitados para ser lo más efectivos posibles.

Por eso es que emplean un método llamado "keeper test" o "prueba del guardián". Consiste en resolver una simple incógnita: si un miembro del equipo quisiera irse, ¿harías un esfuerzo real por retenerlo? Si la respuesta es no.

Según las declaraciones de Reed Hastings tomadas por Business Insider: “No toleres a los idiotas brillantes; el coste para el trabajo en equipo es demasiado alto”.

Esto que dice el cofundador de la empresa es que es mejor optar siempre por una salida respetuosa y generosa, con indemnizaciones que pueden incluir varios meses de salario.

Todo siempre y cuando se aporte valor real al equipo. Entonces, puede haber alguien muy talentoso con demasiado conocimiento, pero que ralentice decisiones y genere conflictos innecesarios, lo cual no es fructífero para los proyectos.

Se considera más a alguien que cuente con una excelencia técnica y habilidades humanas adaptadas al entorno profesional para que de verdad funcione su estancia.

Las claves que puedes aplicar a tu propio entorno profesional desde Netflix

Más allá de esto, Netflix ofrece principios concretos que puedes trasladar a tu día a día, como tener libertad con responsabilidad. Tomar decisiones de forma independiente, compartir información de manera abierta y asumir riesgos inteligentes es un enfoque que se valora aún más por la visión que se tiene.

En Netflix se espera que seas directo, que des feedback oportuno y que escuches antes de reaccionar. Esto no siempre es cómodo, pero fortalece la confianza, ya que no se trata solo de cumplir tareas, sino de aprender rápido y contribuir más allá de tu rol sin verte forzado.

Al final, el talento por sí solo no es suficiente para convencer a una empresa de esta magnitud porque lo que tienen en cuenta es cómo tus habilidades sirven para potenciar al equipo.

En los últimos días, las redes sociales se han inundado de publicaciones que comparten un supuesto "hackeo" o truco que modificando la URL de la famosa base de datos de series y películas que promete transformar cualquier enlace de IMDb en un reproductor de vídeo 100% al más puro estilo Netflix.

Sin embargo, detrás de lo que parece la solución soñada para los amantes del streaming, se esconde una realidad mucho más oscura.

Expertos en ciberseguridad han lanzado una advertencia tajante tras analizar el funcionamiento de este truco viral: conlleva un riesgo altísimo de infección por malware, robo de datos y exposición a redes de piratería ilegal.

El truco difundido en internet aprovecha el código de identificador único de cada películas de IMDb (por ejemplo, tt0111161para la película Cadena Perpetua), para crear una redirección hasta una página ilegal donde poder reproducir la película referida, para ellos basta con modificar la URL original e introducir la palabra "PLAY" justo delante del nombre del dominio de IMDb (creando direcciones del tipo playimdb.com/title/tt0111161).

Al probar el truco, la película efectivamente comienza a reproducirse, lo que da la falsa sensación de seguridad de estar dentro de la propia plataforma, pero no te engañes ya que has salido del dominio seguro de IMDb para acabar en una página ilegal, casi siempre de origen ruso, altamente peligrosa.

El truco de la URL para ver películas gratis en IMDb, una puerta abierta a los hackers

El enlace modificado actúa como un simple punto de transferencia. En el momento en que el usuario accede, su navegador es redirigido en segundos a un reproductor integrado en una web de terceros totalmente ajeno a IMDb.

"Al usar este truco, ya no estás en IMDb. Te han redirigido a una transmisión ilegal de esa película", advierte Gavin Phillips, experto en tecnología y seguridad, quien tuvo que probar el sistema dentro de un entorno seguro de máquina virtual para no poner en riesgo su equipo, tal y como confirmó a makeuseof.

Estos trucos para ver películas gratis no nacen de forma altruista, nadie regala nada. El sitio principal al que redirige este hackeo de IMDb es VidSrc, una plataforma de alojamiento ilegal vinculada a Rusia que se encuentra en el punto de mira de gigantes del entretenimiento como Netflix o Disney.

El principal problema de estos sitios, alojados en países con poca supervisión legal, es que suelen estar vinculados a campañas de distribución de malware a gran escala.

Según los datos de Microsoft, este tipo de infraestructuras criminales de streaming ilegal ya han logrado infectar a más de un millón de dispositivos en todo el mundo.

Por todo ello, los expertos insisten en que, por tentador que parezca, el uso de este tipo atajos en las URL, además de ser ILEGAL, es una vía directa para abrirle las puertas tu móvil y PC a los hackers.

La futura cadena que está montando la empresa Servicios Integrados Entretenimiento Televisivo, S.L. se va a llamar La Sép7ima. Como ves, un nombre bastante típico, pero que ciertamente juega con el número 7 para convertirlo en el centro de toda su imagen.

Todo esto, como sabrás si ya conoces todo lo que se avecina en la TDT en este 2026, llega después de que todo el mundo en el sector estuviera pendiente de este proyecto, que recibió el visto bueno del Consejo de Ministros bajo el nombre temporal de consorcio SIETE.

Este grupo de empresas consiguió una licencia de emisión para toda España por un periodo de 15 años que se puede ir renovando. Eso sí, toca darse algo de prisa porque la ley les obliga a encender la señal y empezar a emitir sus programas antes de que termine el mes de noviembre de este año 2026.

En cuanto a las fechas, José Miguel Contrera sitúa el estreno oficial en una ventana que va desde el 15 de octubre hasta el 15 de noviembre de 2026.

Por otro lado, este afirma que este nuevo canal de la TDT aspira a romper el duopolio de los grandes grupos de comunicación. En concreto, quiere competir de tú a tú por la audiencia con canales como Cuatro y La Sexta. Quieren, para ello, crear una parrilla apoyada en comunicadores de gran calado y creadores de contenido que cacen al público más joven.

También se da el pistoletazo de salida para la migración obligatoria de toda la TDT hacia el estándar de transmisión DVB-T2

Pero esta no es la única novedad y ciertamente hay algo que puede que te preocupe más si hablamos de la TDT. Teniendo en cuenta que hay que dejar espacio a este canal, ya que toca mover la parrilla y frecuencias, las cadenas van a aprovechar el momento para dar el salto al sistema DVB-T2 (sustituye al DVB-T, cambiando la forma de organizar los datos en el aire).

Para evitar problemas y que nadie se quede a oscuras, va a empezar poco a poco. De hecho, arrancará solo en un grupo de canales.

La buena noticia es que, para la inmensa mayoría, esta doble transición (nuevo canal y el salto al DVB-T2) no tiene problema alguno y simplemente te tocará buscar los canales de nuevo en tu TV. Si compraste tu televisión en los últimos años, lo más probable es que tu sintonizador interno ya venga preparado de fábrica para entender este nuevo formato sin que tengas que gastar un solo euro.

El problema y ese riesgo tan comentado de apagón técnico va dirigido a todos esos usuarios que tengan en casa televisiones muy viejas en la cocina que tengan más de una década a sus espaldas.

Como el estándar DVB-T2 es incompatible con los receptores antiguos, si al hacer la búsqueda de canales compruebas que la pantalla se queda totalmente en negro, no te quedará más remedio que actualizar el equipo.

Por suerte, no hará falta tirar la tele a la basura. Si no es compatible, la mejor opción es comprar, tal y como sucedió ya en 2024 (si es que aún no lo tienes), un sintonizador externo TDT DVB-T2. Es un aparato pequeño que se enchufa por HDMI detrás de la tele, se controla con su propio mando y ya a día de hoy cuesta poco en cualquier tienda (unos 20 o 30 euros).

Eso sí, solo el 36,6% de los televisores que hay ahora mismo en las casas españolas están preparados para soportar emisiones en 4K y cuentan con el sintonizador adecuado. Muy atento para que, si tú perteneces al otro porcentaje, no te pille de sorpresa.

Actualmente, lo que más se utiliza es el HDMI 2.1, un buen formato para aprovechar el contenido a 4K a 120 Hz u 8K a 60 Hz. Eso es más que suficiente para los videojuegos AAA y las series o películas de Netflix en un Smart TV de alta calidad.

De hecho, esta versión soporta Dolby Atmos, Dolby Vision, DTS:X con eARC, HDR10, HDR10+ y VRR, siendo justo la razón por la que muchos se pregunten: ¿para qué HDMI 2.2? Aunque es el nuevo salto en esta tecnología, algunos usuarios piensan que todavía no es necesario actualizar.

Lo curioso es que sí hace la diferencia en imagen, latencia y experiencia audiovisual completa. A pesar de que se crea que la transición a este formato es lenta, en un punto seguro que va a influir en la forma en la que eliges tu próximo televisor o monitor.

HDMI 2.1 ya marcó un antes y un después en imagen y sonido, pero no es suficiente

¿Quién no ha buscado comparativas sobre HDMI vs DisplayPort? Antes de comprar un accesorio tan importante como este, lo mejor es informarse bien para evitar problemas de calidad de vídeo.

Como el estándar más popular y confiable, es normal preguntarse qué estándar escoger. Aquí es donde llega la dura decisión de elegir entre un cable HDMI 2.1 o uno HDMI 2.2.

Por eso hay que comenzar con el primero, y es que el 2.1 elevó el ancho de banda máximo hasta los 48 Gbps, un salto enorme frente a los 18 Gbps de HDMI 2.0.

Debido a las características que ofrece, tienes la capacidad de disfrutar contenido en 4K a 120 Hz o incluso 8K a 60 Hz. Es suficiente para todo lo que se necesita en consolas como PlayStation 5, Xbox Series X|S o PC Gaming.

No solamente se trata de eso, sino también del avance hacia la compatibilidad con eARC para disfrutar de audio de alta calidad sin comprimir, junto a ventajas como Dolby Atmos y DTS:X para una experiencia más cinematográfica.

Según la propia organización HDMI Licensing Administrator, estas mejoras son clave para la resolución, fluidez y fidelidad de imagen.

Básicamente, HDMI 2.1 ya es un formato impresionante con las tasas de refresco, sonido envolvente y menos retraso, pero la tecnología avanza y tanto el gaming como las plataformas de streaming empiezan a considerar resoluciones superiores a 8K.

No ahora, pero dentro de poco, la industria podría empujar los límites de lo que HDMI 2.1 puede ofrecer y por eso es que el 2.2 va a jugar un rol importante en el futuro.

HDMI 2.2 duplica el potencial y redefine el futuro audiovisual

¿Qué cable HDMI comprar para tu consola o Smart TV? Tal y como has visto, el 2.1 es lo recomendado actualmente como mínimo, sobre todo si todavía no tienes equipos que alcancen o superen el tope de este formato.

HDMI 2.2 cambia completamente las reglas del juego porque aumenta el ancho de banda hasta los 96 Gbps, duplicando directamente la capacidad de su antecesor.

Es decir, se puede hacer uso de 4K a 480 Hz, 8K a 240 Hz o incluso 12K y 16K en escenarios específicos, algo que hace unos años era solo algo experimental.

Por supuesto, las resoluciones como 16K son exageradas para la tecnología actual, pero lo que si es cierto es que la evolución de los televisores inteligentes y monitores de ordenadores va en crecimiento.

En unos años, buscar esos 4K a 480 Hz u 8K a 240 Hz va a ser más normal de lo que muchas personas creen, sobre todo por la ventaja de contar con experiencias ultrafluidas y sin compresión.

Por otra parte, hay que hablar de la llegada del Latency Indication Protocol (LIP) que sirve para sincronizar mejor audio y video. A esto se le suma el soporte avanzado de eARC de hasta 24 bits/192 kHz, sonido sin comprimir 5.1 y 7.1, y hasta 32 canales de audio envolvente.

Esto quiere decir que el HDMI 2.2 tiene la capacidad de competir directamente con el DisplayPort 2.1 que alcanza los 80 Gbps. Sin embargo, la transición sigue en proceso y pasarán años antes de que veas televisores, consolas y dispositivos de uso masivo con soporte completo para HDMI 2.2.

En efecto, hasta necesitas nuevos cables Ultra96 para llegar al nivel de ancho de banda adecuado. De igual forma, cuando llegue el momento, el nuevo formato será algo común.

Pero desde hace unos años hay una marca que está haciendo mucho ruido en este sector: TCL. Esta compañía lleva tiempo encontrando una fórmula que comienza a enamorar a más personas: ofrecer prestaciones de gama alta a precios mucho más razonables.

La TCL C7L (de 65 pulgadas, que es la que he podido probar) es probablemente uno de los mejores ejemplos de eso (aunque cuenta con otros modelos). Y, en este caso concreto, hablamos de 1.095 euros, aunque tienes otros tamaños y mismas tecnologías y muy probablemente los próximos descuentos suavicen aún más el precio.

Sobre el papel tiene prácticamente todo lo que hoy se le puede pedir a una tele de esas que da gusto disfrutar con una buena película o serie: la tecnología SQD-Mini LED de la marca, mucho brillo y matices, 144 Hz, funciones gaming, Dolby Vision, sonido firmado por Bang & Olufsen y Google TV como sistema operativo. Y claro, cuando lees la ficha técnica piensas automáticamente que en algún punto habrá truco.

Características de la TCL C7L

Imagen y sonido: aquí es donde entiendes por qué TCL está creciendo tanto

Sin grandes rodeos, la imagen de esta tele es una barbaridad para lo que cuesta. Lo primero que notas, cuando la pones a prueba con una película, es el brillo. TCL habla de hasta 3.000 nits HDR y, sinceramente, aunque las cifras siempre son marketing hasta cierto punto, la sensación visual es realmente buena.

Las escenas HDR tienen muchísimo detalle. Explosiones, reflejos, luces, amaneceres… Todo tiene ese punto de intensidad que hace que películas y videojuegos se vean mucho más vivos.

Pero lo importante aquí no es solo el brillo en sí. Es como controla la iluminación. El MiniLED ha mejorado muchísimo. Tiene hasta 1.152 zonas de atenuación en el modelo de 65 pulgadas, algo que ayuda muchísimo a controlar negros y contraste.

Ahora bien, ¿llega al nivel de una OLED cara? No del todo, pero sinceramente, estamos mucho más cerca de lo que mucha gente imagina.

Y además aquí ganas algo importante: tranquilidad con el brillo y el uso durante mucho tiempo. Puedes poner la TV, videojuegos o cualquier contenido sin preocuparte por el mítico burn-in o quemado de pantalla.

Pero también tengo que decir que me ha sorprendido mucho el color. TCL está usando su tecnología SQD-MiniLED, que ya lleva años mejorando, y se nota especialmente en escenas muy coloridas. Los colores tienen muchísima fuerza, pero sin llegar a ser tan artificiales como sucede en otras marcas. La naturalidad prima por encima de cualquier efecto wow de tienda de televisores.

Y cuidado con los videojuegos porque aquí esta televisión demuestra que podría convertirse en tu nuevo monitor (de muchas más pulgadas claro). Los 144 Hz se notan mucho si juegas en PC o consola, pero eso no es todo, porque TCL añade un modo Game Accelerator que lo cambia todo.

Gracias a esta tecnología, la TV puede alcanzar hasta 288 Hz en resolución 2K. En este caso, el procesador con inteligencia artificial reescala la imagen de 4K a 2K para aumentar la tasa de refresco.

En cuanto al sonido, si bien soy de las personas que siempre se inclina por un buen sistema de barras, también tengo que admitir que es un punto en el que han decidido dar un golpe sobre la mesa.

El sistema está firmado por Bang & Olufsen, una marca danesa que se caracteriza por tener dispositivos de sonido muy buenos. En mi opinión no sustituye a una barra de sonido buena, evidentemente, está claramente por encima de la media de televisores planos con unos graves que enamoran y que te dan la sensación total de cine.

Diseño y conectividad: grande, elegante y mucho más fina de lo que esperaba

En cuanto al diseño, la TCL C7L, pese a mencionar ese aspecto de precio-calidad, para nada te da la sensación de estar ante una TV barata. Esto puede sonar obvio si tenemos en cuenta que llega a los 1.000 euros, pero no lo es tanto. Hay modelos de gama media que, en cuanto los ves de cerca, ya notas recortes en materiales, marcos gruesos o peanas bastante simples.

Los marcos son bastante finos, el borde apenas ocupa pantalla, la parte frontal se ve limpia y el diseño general tiene ese punto minimalista que hace que encaje bien prácticamente en cualquier parte de tu casa. No es que sea especialmente delgada con una peana ínfima, pero el look es totalmente premium.

Y aquí hago un pequeño inciso: creo que 65 pulgadas siguen siendo el tamaño perfecto para mucha gente.

Es suficientemente grande para disfrutar de cine o videojuegos como se merecen, pero sin llegar a ser exagerado para un salón medio. Podríamos definirlo como un límite perfecto (entre 55 pulgadas y 65 pulgadas estaría el punto dulce).

En conectividad tampoco se queda corta. Tiene HDMI preparados para jugar en 4K a altas tasas de refresco, VRR, ALLM y todo el ecosistema gaming que ya prácticamente se espera en una tele de 2026.

De hecho, aquí TCL está haciendo algo muy inteligente: acercar funciones que antes parecían exclusivas de televisores de más de 2.000 euros a modelos mucho más accesibles. Y eso, vuelvo a recalcarlo, se nota especialmente jugando.

¿Merece la pena comprar la TCL C7L?

Sin duda, la TCL C7L tiene cosas propias de modelos mucho más caros (e incluso a algunos de ellos los adelanta por la derecha): brillo espectacular, detalles precisos, gaming a otro nivel, muy buen control de iluminación y un sistema operativo que funciona realmente bien.

Por supuesto que hay pegas y los amantes más exigentes del cine seguirán notando que una OLED premium ofrece una imagen más limpia en escenas oscuras. Pero, sinceramente, viendo lo que ofrece y el precio en el que se mueve, cuesta no recomendarla.

Y creo que ahí está precisamente el gran mérito de TCL ahora mismo. Consiguen hacer que televisiones que antes parecían imposibles para mucha gente empiecen a ser bastante más accesibles.

El maestro del terror no ha dudado en dar su opinión acerca del último éxito de Netflix. The Boroughs: Jubilación rebelde se ha convertido en un éxito inesperado en la plataforma de streaming.

La nueva serie de terror de Netflix

Sam Cooper es un hombre jubilado, viudo y malhumorado. Alfred Molina interpreta al protagonista de The Boroughs: Jubilación rebelde y ha conseguido algo que está al alcance de muy pocas series del catálogo de Netflix: que Stephen King la recomiende.

El escritor de novelas de terror ha seguido de cerca la nueva serie de los creadores de Stranger Things, está teniendo una enorme audiencia en la plataforma de streaming. Los hermanos Duffer no han desaparecido de Netflix tras crear una de las series más míticas de la historia.

Tras el spin-off de animación Stranger Things, Relatos del '85, es el momento de The Boroughs: Jubilación rebelde. Las audiencias siguen respondiendo a las creaciones de Matt y Ross Duffer, los hermanos se han convertido en una mina de oro para Netflix.

En esta ocasión, narran la historia de un hombre jubilado que se muda a una zona residencial para mayores en Nuevo México. El lugar es idílico a pesar de tener una estética algo decadente, parece un lugar tranquilo hasta que Sam Cooper y un grupo de vecinos descubren una amenaza letal.

La serie que ha convencido a Stephen King

No hay dudas de que la temática ha gustado a Stephen King. Cuando todo parecía tranquilo Cooper descubre que una especie de araña alienígena gigante se esconde bajo la zona a la que se acaba de mudar.

El escritor de terror no dudó en dar su opinión el mismo día del estreno. Stephen King aseguraba que ver esta serie ha sido "un placer absoluto", un halago difícil de conseguir por parte del novelista, no suele regalar los cumplidos.

La serie The Boroughs: Jubilación rebelde de los hermanos Duffer cuenta con Alfred Molina como protagonista, a lo que Netflix suma algunos nombres conocidos como Geena Davis y Bill Pullman.

"Bonus: creo que, al ser Netflix, podéis ver todos los episodios. Realmente vale la pena", aseguraba Stephen King. El maestro del terror ha dado el visto bueno a la nueva serie de terror, es muy probable que escale hasta las primeras posiciones entre lo más visto en todo el mundo.

La operación, bautizada con el nombre Tutto Chiaro (Todo Claro en español), tuvo a más de 200 policías haciendo cientos de registros a la vez no solo en Italia, sino también en Alemania y Francia, con el objetivo de apagar los servidores que mantenían todo esto vivo.

El centro de toda esta investigación gira en torno a una aplicación llamada CinemaGoal, una herramienta que permitía ver los canales de televisión premium con una calidad de imagen perfecta y sin los típicos cortes que se ven cuando se trata de una retransmisión pirata al uso.

Lo curioso aquí es que esta aplicación no funcionaba como las listas de canales piratas que se compran por internet. El sistema se conectaba sin que nadie se diese cuenta a servidores del extranjero para saltarse los cortafuegos de plataformas como Sky, DAZN, Netflix, Disney+ e incluso Spotify.

Según han explicado los investigadores de la fiscalía de Bolonia, los creadores de esta aplicación utilizaban ordenadores virtuales para hacerse de forma automatizada con los códigos originales de cuentas totalmente legales cada tres minutos.

Una vez que las tenían, el programa las reenviaba al momento a las pantallas de sus clientes piratas. Al usar hacerlo de esta forma, el sistema no levantaba sospechas en las empresas que tienen los derechos de retransmisión y la imagen que podían ver era estable y en alta definición. El punto es que todo esto estaba camuflado bajo identidades falsas de clientes que parecían normales.

Aunque la policía italiana insiste en que se trata de algo nunca visto, los expertos en ciberseguridad han visto los datos reales y sospechan que este truco no es tan nuevo como se vende.

De hecho, esta forma de actuar les recuerda al truco del card sharing que se usaba a principios de los años 2000 para piratear la televisión por satélite compartiendo las claves de las tarjetas de abonado.

Sin embargo, es cierto que parece que esta forma ha escalado una nueva posición. Ha mejorado para adaptarse a las necesidades de 2026.

CinemaGoal usaba una técnica conocida como 'filtrado de contenidos mediante CDN'

Para que te hagas una idea de cómo realmente funciona todo esto por detrás, esta técnica consiste en conocer muy a fondo las aplicaciones oficiales de las plataformas para entender realmente cómo envían las imágenes desde sus servidores hasta tu casa.

Se sabe que los ciberdelincuentes aprovechaban esas autopistas de datos que tienen contratadas empresas como Netflix o Disney+ para mover su señal de forma mucho más rápida y con menos retrasos, consiguiendo que sus clientes viesen perfectamente el contenido aunque estuviesen haciendo uso de la infraestructura que pagan los demás.

Según la prensa italiana, CinemaGoal no tenía una página web abierta al público ni se podía descargar de las tiendas oficiales de apps. Todo el negocio se gestionaba de forma clandestina a través de canales privados en Telegram. Los más de 70 revendedores identificados por la policía captaban a los clientes por internet y, en muchas ocasiones, los citaban en persona para venderles los accesos de tú a tú.

Ahora que todo ha caído, las autoridades no solo han conseguido apagar los ordenadores que descifraban las imágenes, sino que han incautado todo el código fuente de CinemaGoal. Así es como también descubrieron realmente el funcionamiento por detrás.

En cuanto a las multas, comentar que no van a ir dirigidas solo contra aquellos que crearon la aplicación. La Guardia di Finanza ya ha advertido de que tiene en su poder los datos de navegación de miles de personas que pagaban por usar CinemaGoal.

De momento, ya han confirmado que van a tramitar denuncias y sanciones económicas para los primeros 1.000 usuarios que han sido identificados con nombre y apellidos. Estos van a recibir en sus buzones multas que van desde los 154 y los 5.000 euros, dependiendo del uso que le dieran.

Sí, eso que ves normalmente no es lo único que tiene disponible la famosa app roja. Existen series y películas "ocultas" que no aparecen en el algoritmo que te suele recomendar cosas cada vez que entras a tu perfil.

Stranger Things, el live action de One Piece y El Juego del Calamar son solo algunas de las opciones. Usando los números adecuados, puedes descubrir series escondidas en Netflix, explorar nuevas categorías o desbloquear títulos de temas específicas.

¿Cómo puedes hacer esto? No necesitas saber nada complicado ni ser un hacker para que salgan a la luz estos datos "secretos". En el caso de que no sepas nada sobre dichos códigos, no te preocupes porque aquí vas a aprender cómo hacerlo.

¿Qué significan los códigos secretos 8933, 7627 y 7424 en Netflix?

No es algo que consista en abrir una terminal para poner comandos como en el Símbolo del Sistema de Windows 11 y tampoco en instalar una IPTV para ver contenido gratis.

En realidad, es bastante simple porque son códigos predefinidos que están internamente en la plataforma y, con activarlos, se revelan títulos determinados de manera directa que normalmente no los ves en los menús principales.

Estos códigos secretos de Netflix son subgéneros muy particulares, por lo que si eres un verdadero aficionado o te interesa probar cosas distintas a lo usual, tal vez sea una buena opción para ti. Entre ellos se encuentran los siguientes:

• 8933: thrillers con subcategorías como suspenso psicológico o misterio.
• 7627: películas de culto, de nicho o con muchos seguidores.
• 7424: anime, desde acción y fantasía hasta terror o historias juveniles.

Este tipo de categorías no son un truco bajo la manga y tampoco se infringen normas de ninguna manera. Son dígitos oficiales que ha compartido la propia compañía desde sus inicios y se mantienen como un registro que clasifica todos los títulos, incluyendo microgéneros.

De hecho, muchos usuarios optan por usar este método de búsqueda porque es más práctico para encontrar lo necesario en cuestión de segundos y no tener que dar tantas vueltas al menú.

¿Te gusta el drama y el terror? Entonces con 8933 basta, ¿quieres anime? Naruto Shippuden, My Hero Academia, One Punch Man, Death Note y mucho más lo encontrarás en 7424.

Lo mejor de todo esto es que no se requieren apps externas y tampoco hacer configuraciones difíciles. Un simple enlace con el código adecuado es más que suficiente.

Cómo usar los códigos secretos de Netflix paso a paso (y por qué deberías hacerlo)

Tal y como has leído, no tienen ninguna complicación y solo es cuestión de copiar y pegar un link o aprenderte la estructura de la URL. Eso sí, se recomienda que antes de hacer la búsqueda inicies sesión para que no se vuelva fastidioso en caso de que halles algo que te gusta.

¿Qué tienes que hacer? Hay dos caminos: el primero se trata de poner el código en el buscador directo de la plataforma y el otro, simplemente usar el enlace base "https://www.netflix.com/browse/genre/" y agregar el código justo aquí al final después de la barra.

Cuando le das a Enter, automáticamente te muestra todos los títulos disponibles dentro de ese subgénero específico. Por ejemplo, la URL debería quedar como "https://www.netflix.com/browse/genre/7627" si piensas ver películas de culto.

En efecto, hay muchos más de los tres compartidos, como 3653 (basado en hechos reales), 31273 (clásicos románticos), 9994 (misterio), 7442 (aventuras), 10118 (superhéroes) y 83933 (contenido exclusivo de Netflix).

Esta es una buena táctica si quieres el control total sobre lo que ves, haciendo una exploración de géneros específicos e incluso descubriendo joyas ocultas. Si quieres las mejores series y películas de ciencia ficción o el mejor contenido de drama, así seguro que lo vas a conseguir.

Varias ofertas de trabajo publicadas en LinkedIn hablan de la creación el pasado marzo de un nuevo estudio de Netflix llamado INKubator o INK, que las propias ofertas definen como “nuestro estudio de animación de última generación, impulsado por la creatividad y diseñado desde el principio para la IA generativa”.

Netflix lleva tiempo usando la inteligencia artificial para cosas como las búsquedas, generación de resúmenes de capítulos, fichas, etc. Pero este es un salto importante, que no gustará a mucha gente.

INK, el estudio de IA de Netflix

Según ha descubierto la web Lowpass, Netflix está buscando en LinkedIn productores, ingenieros de software y artistas digitales, para su nuevo estudio. Con la IA, quien necesita directores, guionistas o actores… Nadie.

Entre sus directivos ya confirmados se encuentra Serrena Iyer, que ocupó cargos operativos y de desarrollo en DreamWorks Animation, MRC Studios y A24 Films.

Por lo que explica en esta búsquedas de empleo, en principio INK se va a dedicar a crear cortos cinematográficos, seguramente basados en sus series y películas. Puesto que busca artistas CGI, serán cortos de animación.

El hecho de que INK proviene de INKubator (incubadora), parece indicar que es un experimiento para ir preparando el salto a las series y películas creadas con IA.

No es el primer estudio de IA de Netflix. La compañía roja adqurió hace unos meses InterPositive, una empresa fundada por el actor y empresario Ben Affleck. InterPositive se dedica a aplicar la IA en postproducción, con el material ya filmado.

Con INK, Netflix da un salto importante, porque se trata de sustituir las filmaciones por IA generativa. De momento, en forma de cortos.

La inteligencia artificial generativa es un caramelo irresistible para las plataformas de streaming y las productoras cinematográficas. El Santo Grial que llevan toda su historia esperando. Rodar series y películas cuesta mucho tiempo y dinero, y la IA puede reducir el coste y los plazos enormemente. Que eso sea a costa de la creatividad y el talento humano, o de no usar a actores, guionistas, maquilladores, vestuario, y una larga lista de puestos de trabajo, es secundario para ellos.

Los clientes de DIGI TV, Orange TV y Movistar Plus están de enhorabuena. El próximo 8 de junio regresa a la televisión una de las series más populares entre los espectadores gracias a un canal disponible en las OTT de pago.

Comedy Central recupera Friends

El canal Comedy Central ha recuperado una de las series más míticas de la televisión. Friends regresa a la pequeña pantalla con una emisión capítulo a capítulo, frente a otras ocasiones en las que se ha emitido en la TDT en abierto con episodios aleatorios.

Los fans de Friends podrán volver a ver la serie al completo. El primer episodio se emitirá el 8 de junio a las 20:30 horas en el canal Comedy Central, disponible para todos los suscriptores de DIGI TV, Orange TV y Movistar Plus.

Comedy Central no ha especificado cuántos episodios va a emitir cada día, aunque confirma que emitirá las 10 temporadas con sus 236 capítulos en orden. Friends estará disponible durante semanas.

La nostalgia se impone en la televisión

La serie creada por David Crane y Marta Kauffman no pasa de moda más de 20 años desde su estreno. Friends empezó a emitirse en 1994 y la décima temporada terminó en el año 2004 llevando a la fama a Jennifer Aniston como Rachel, David Schwimmer como Ross, Courteney Cox como Mónica, Lisa Kudrow como Phoebe, Matt LeBlanc como Joey y Matthew Perrry como Chandler.

Friends tiene algo especial que consigue atrapar a los espectadores, y las OTT han decidido apostar por esta serie de los 90. La TDT por el momento apenas ofrece algunos capítulos aleatorios, así que es complicado seguir la historia de los personajes.

La alternativa hasta el momento para ver Friends al completo era pagar la suscripción a HBO Max, contratar el paquete Movistar Plus Ficción Total de la operadora o ser cliente de Tivify.

DIGI TV, Orange TV y Movistar Plus vuelven a apostar por la nostalgia con la última serie que llega a Comedy Central, aunque es solo el inicio. El canal VinTV, propiedad de AMC, se ha llenado de series clásicas en los últimos meses, incluso ha regresado Disney Channel para los más pequeños.

La vista humana está diseñada para ver en horizontal, porque tenemos los ojos uno al lado del otro, y por tanto nuestro campo de visión es panorámico. Los vídeos verticales son un apaño porque es más cómodo coger el móvil así, y se adaptan bien a los vídeos de influencers en donde sólo se enfoca a una persona.

Sin embargo, poco se puede hacer con un formato vertical a nivel cinematográfico. En China lo han intentado con series dramáticas y películas, pero el resultado deja mucho que desear. Vamos a ver para qué lo usa Amazon.

Tráileres infinitos en vertical

La realidad es que mucha gente ve películas y series en el móvil, así que el formato vertical se adapta a este dispositivo.

Prime Video lleva unos meses usando vídeos verticales para promocionar los partidos de la NBA. Parece que los resultados son buenos, porque ahora lo ha ampliado a sus películas y series.

En la app para móvil, de momento solo en Estados Unidos, ha añadido una nueva categoría llamada Clips, en la parte inferior. Al tocar en ella, se acceden a los vídeos en vertical.

Se trata de tráileres de series y películas con el scroll infinito estilo TikTok. Desde cualquier clip, puedes ver el título completo, alquilarlo o comprarlo, suscribirte para acceder a él, guardarlo en una lista de favoritos o darle a “Me gusta” al fragmento y compartirlo con un amigo. Cada vez que visites la experiencia, verás contenido nuevo basado en tu historial de visualización.

Hay que aclarar que aunque el tráiler esté en vertical, si les das a reproducir la película o el capítulo completo estará en horizontal, así que tendrás que girar el móvil. De momento Prime Video no ha anunciado películas o series rodadas en vertical.

Las plataformas de streaming necesitan desesperadamente que sus usuarios vean su contenido o se queden en la app, porque como más horas reproducidas más pueden pedir por la publicidad con la que inundan a sus usuarios (salvo que pagues extra). Usar las tácticas adictivas de TikTok para ver un vídeo tras otro es una forma de que los usuarios se queden más tiempo, o descubran nuevo contenido y lo reproduzcan.

Aún no se conoce el propietario tras una batalla disputada entre Mediaset y SIETE, un grupo de comunicación creado por y para el concurso público, pero todo apunta a este último grupo. Este canal se sumará a la llegada de ARTE España antes de verano.

Cambios en la programación del nuevo canal de la TDT

El nuevo canal de la mano de SIETE, si se confirman todas las previsiones, estará centrado en la actualidad informativa con una programación llena de debates, noticias, informativos y entrevistas. El Gobierno pretende llenar este espacio, pero temen que el contenido no sea lo suficiente interesante para atraer al público desde el inicio.

Este canal necesitará algo más para cautivar a los espectadores. SIETE está empezando a comprar contenido variado para llenar su parrilla con entretenimiento, según confirman los accionistas en el evento Content Americas celebrado en Estados Unidos.

Los informativos serán el eje principal con rumores de un posible regreso de la CNN, esperan apostar por un proyecto en el que los espectadores confían para conseguir buenos resultados en su primer año en la TDT en abierto. Este espacio se llenará con cuatro pilares de contenido:

• Películas y cine
• Series de televisión y telenovelas
• Programas de entretenimiento
• Documentales

SIETE apuesta por contenido extremadamente barato para complementar los espacios informativos. El grupo de comunicación solo debe comprar la licencia para emitir películas, series y programas, algunos incluso no será necesario doblarlos al castellano si se han producido en España.

¿Cuándo llegará el nuevo canal de la TDT?

El Gobierno espera confirmar el propietario de la licencia para emitir en la TDT a lo largo del mes, luego habría que esperar antes de que llegue a la televisión. El nuevo canal empezaría a emitir a finales de año, aunque podría estar disponible incluso antes.

El canal empezaría sus emisiones en la TDT en septiembre, lo que permitiría llegar a Navidad con cierta notoriedad. Antes estará disponible ARTE España, el canal temático de RTVE empezará a emitir a inicios de verano, primero en la plataforma de streaming RTVE Play y unas semanas después en la Televisión Digital Terrestre para todos.

La parrilla televisiva tiene una novedad que llega para un segmento del público muy claro. El nuevo canal de la TDT se había emitido con la señal de Latinoamérica, ahora lo hará con identidad propia para el mercado español.

EWTN España llega a la TDT

El nuevo canal de la TDT llega de la mano de EWTN, del gigante Global Catholic Television Network, es totalmente gratuito y no tendrá publicidad. El nombre de la emisora hace referencia a las siglas en inglés de Eternal Word Television Network.

EWTN nació en la década de los 80 en Estados Unidos, luego llegó a otros países latinoamericanos. Movistar Plus+ y Vodafone TV fueron las primeras OTT de pago en ofrecer este canal en 2020, pero por fin desembarca en la Televisión Digital Terrestre.

El canal EWTN España está dirigido al público católico, aunque incluye una programación más variada de lo que se podría imaginar a primera vista. La presentación a los medios acaba de producirse de la mano de influencers como Luis Usera o ReneZZ.

EWTN España trae series, películas y programas de producción propia. Uno de los más esperados es En búsqueda de la belleza de David Henrie, actor conocido por la serie Los magos de Waverly Place de Disney. El canal creará contenido original para la TDT y lo combina con la señal latinoamericana.

¿Cómo ver EWTN España en la TDT?

EWTN está disponible en algunas comunidades en diferentes diales para la TDT: Barcelona (dial 35), Madrid (diales 27 y 42), Sevilla (dial 23), Valencia (dial 47), Zaragoza (dial 29), Alicante (dial 37), Málaga (dial 48), Cádiz (dial 31) Almería (dial 37), Fuerteventura (dial 37) y Santa Cruz de Tenerife (dial 25).

Si no puedes ver EWTN España en una de las ciudades en las que ha empezado a emitir en la TDT, debes sintonizar la televisión. Otra alternativa es ver el nuevo canal desde algunas de las OTT de operadoras en las que está disponible.

EWTN se puede ver desde las siguientes plataformas de streaming: Movistar Plus+ (dial 149), Vodafone TV (dial 212), DIGI TV (dial 307), Orange TV, Pepephone TV, Jazztel TV, MásMóvil TV y Yoigo TV en el dial 196, Lowi TV (dial 806), Euskaltel, SimpleTV, R, Telecable y Racctel en el dial 172 y Guuk, Blaveo, Alma TV, Embou, Populoos, Netllar, Hits y Sweno en el dial 162.

El nuevo canal de la TDT también se puede ver desde YouTube y la página web de Global Catholic Television Network. EWTN se prepara para uno de los eventos en los que espera más audiencia con la cobertura de la visita del Papa a España.

¿Qué pasaría si te dijera que Netflix intenta hacer lo mismo? La famosa plataforma de streaming roja no quiere quedarse atrás ante la tendencia de vídeos verticales en móviles y por eso la app va a recibir una actualización que contiene esta característica muy pronto.

Sí, en 2021 la compañía lanzó "Fast Laughs" (Risas Rápidas), un feed en el que se muestran clips de comedia o cortes pequeños donde la gente puede reaccionar y guardar contenido en su lista, pero esta novedad va más allá de eso.

Parece que dentro de poco, Netflix podría verse más como una "red social" y, probablemente, sea su mayor rediseño en smartphone en años.

¿Qué cambia con el scroll infinito del nuevo feed vertical de Netflix y por qué se parece a una red social?

Netflix ha estado pasando por una serie de cambios desde que eliminó uno de sus planes para integrar anuncios. Algunos buenos, como el estreno continuo de nuevas series o películas y, otros, no tan geniales, como dejar de ser compatible con muchos móviles en 2026.

Ahora, el cambio que va a recibir la aplicación de la plataforma de streaming es uno de los más impactantes y está pautado para llegar a finales de abril de este año.

Según The Verge, en la Carta del Accionista del Primer Trimestre de 2026, la empresa comunica que "las fronteras entre el entretenimiento en televisión y en dispositivos móviles se están difuminando", haciendo alusión al tema de que el consumo de contenido ha cambiado.

Por esta misma razón es que han tomado decisiones para adaptarse y piensan añadir un formato de vídeos verticales para todos los clientes. Similar a TikTok, los usuarios podrán deslizar para hacer scroll y ver clips de series, películas y otros contenidos.

"A finales de mes lanzaremos una experiencia móvil actualizada que incluye un feed de descubrimiento de vídeos vertical. Este rediseño reflejará mejor nuestra creciente oferta de entretenimiento y facilitará a los miembros la interacción cuando y como deseen".

En la explicación, comunican que, desde el vídeo que se esté reproduciendo, va a ser posible reproducir el título si te llama la atención o guardarlo en Mi Lista para verlo después.

La característica ha estado en pruebas desde el año pasado y las estadísticas apuntan a que es un paso estratégico para la aplicación de móviles, especialmente porque ahora las personas optan más por ver sesiones cortas y fragmentadas.

En un intento por optimizar el tiempo que tardas en encontrar algo en Netflix que te enganche, es crucial para mejorar la experiencia y hacer que haya más interacción con todo lo que ofrecen los planes.

¿El futuro del streaming es "ser como TikTok"?

Por supuesto, el hecho de que se incluya este tipo de sistema hace que se compare directamente con redes sociales porque Instagram, Facebook, TikTok y YouTube lo incluyen en sus características, pero no quiere decir que Netflix se convierta en una.

El rendimiento de los podcasts en formato video dentro de la plataforma es un punto clave para que la plataforma se siga manteniendo en la competencia.

A su vez, se confirma que han estado experimentando con funciones adicionales como IA generativa para hacer búsquedas en el catálogo, siendo otra posible novedad, aunque no confirmada todavía.

No sería una sorpresa ver scrolls infinitos en alternativas como Prime Video, HBO Max, Disney+, Crunchyroll y otras. Todo apunta a que el video vertical será un eje central del streaming en 2026.

Junto a este nuevo Fire TV Stick HD para 2026, Amazon también ha anunciado un rediseño de la interfaz y nuevas opciones de accesibilidad que llegarán a todos los usuarios de estos dispositivos.

Pese a que todos los televisores modernos ya incluyen soporte para todas las plataformas, mucha gente aún ve series y películas en portátiles, monitores, o en teles viejas. Aquí un dispositivo como Fire TV Stick de Amazon, es muy útil.

Un Fire TV Stick pequeño para llevar en el bolsillo

Este nuevo Fire TV Stick HD 2026 es un 30% más pequeño en volumen y anchura que la generación anterior. Otra novedad importante es que no necesita conectarse a un enchufe, ya que toma la alimentación del puerto USB de la tele o el portátil o monitor.

Es decir, el cable de alimentación USB que llevan todos los Fire TV Stick ya no es obligatorio conectarlo a un enchufe con una adaptador, pero sí debes conectarlo a un puerto USB que transmita carga. Esto no es problema en una tele o monitor moderno, pero si puede serlo en teles antiguas que no tienen USB, o que no transmite electricidad, solo datos. En todo caso, siempre puedes conectarlo a un enchufe, como hasta ahora.

Al ser más pequeño, resulta más sencillo llevarlo en una maleta, una mochila, e incluso en el bolsillo. Y como no necesita enchufe, si tu pantalla tiene USB que transmite corriente, ya no dependes de colocarte cerca de un enchufe para poder usarlo.

Además de ser un 30% más pequeño, también es un 30% más rápido que la generación anterior. Se enciende antes, y navegas por los menús más rápidamente.

Entre sus características técnicas, destaca el soporte de la resolución 1080p, con WiFi 6 y Bluetooth 5.3. Amazon no ha confirmado si lleva HDR.

Amazon Fire TV Stick 2026 saldrá a la venta en España a partir de junio, a un precio de 49,99 euros.

Novedades en la interfaz de Fire TV Stick

Amazon también ha anunciado una nueva interfaz Fire TV más limpia, más rápida y mejor organizada, para todos los dispositivos. Se estrenan las categorías, para que los usuarios puedan encontrar contenido más fácilmente, y se ha reescrito el código para que la experiencia de navegación sea un 30% más rápida. Llegará a finales de abril.

Más adelante, en unos meses, estrenará un nuevo ajuste de la Match Room en el Fire TV Stick HD. Esta función de accesibilidad aumenta el tamaño de elementos pequeños como el texto y los menús, y a la vez escala elementos más grandes, como las carátulas del contenido. Los usuarios podrán elegir entre varias opciones de tamaño.

Interesantes novedades de Amazon, que van a gustar a los poseedores de un Fire TV Stick, tanto nuevos como más antiguos.

La plataforma de streaming ha confirmado que llega a su parrilla un nuevo canal con 70 películas basadas en libros. La emisora conocida como Libros de cine por AMC ya está disponible en el dial 25 hasta el 28 abril.

Un nuevo canal para Vodafone TV

La OTT de la operadora es consciente de que no puede competir contra Movistar Plus+ en deporte con los derechos en exclusiva de los partidos de LaLiga. Vodafone TV apuesta por reforzar su parrilla con más cine.

Libros de cine por AMC trae películas reconocidas por la Academia de cine como La chica danesa o El renacido. El nuevo canal de Vodafone TV también apuesta por cine inspirado en libros con adaptaciones cinematográficas como No es país para viejos o Érase una vez en América.

Vodafone TV ha reforzado así su acuerdo de colaboración con la productora AMC Networks. Este canal pop-up emitirá durante un tiempo limitado y después desaparecerá de la parrilla de la OTT de pago.

El nuevo canal de Vodafone TV está disponible para todos los clientes sin excepción desde el dial 25. Libros de cine por AMC emite totalmente gratis, no es necesario resintonizar el decodificador o realizar cualquier gestión.

Todas las películas que llegan a Vodafone TV

Vodafone TV se prepara para la llegada de hasta 70 películas inspiradas en libros para el mes de abril. Algunos títulos como American Psycho o The Martian se suman a una larga lista de novedades:

• Animales fantásticos y dónde encontrarlos
• El renacido
• La chica danesa
• El crimen del padre Amaro
• Enemigo a las puertas
• El buen alemán
• American Psycho
• Érase una vez en América
• Memorias de África
• Aguas profundas
• El talento de Mr. Ripley Misery
• El informe Pelícano
• Legítima defensa
• It
• The Martian
• Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres
• No es país para viejos

La plataforma de streaming también va a realizar un especial para conmemorar el cumpleaños de Al Pacino, que cumplirá 86 años el próximo 25 de abril. Vodafone TV emitirá Donnie Brasco, Atrapado por su pasado o La sombra del actor, una de sus últimas películas.

Libros de cine por AMC también dedica un pequeño espacio para las miniseries con Frankenstein y Moby Dick. Vodafone TV se blinda con más entretenimiento para el mes de abril.

De hecho, de todos los proyectos ya confirmados (o por confirmar) que la saga continuará protagonizando, quizá el más esperado por los aficionados es Stranger Things: Relatos del 85. O lo que es lo mismo, la nueva versión animada de la producción ambientada en los años ochenta. Sin embargo, a pocas semanas de su fecha de estreno, no todo el mundo sabe exactamente en qué consiste.

Stranger Things: Relatos del 85, y dónde situar este spin-off

Cada día es más común, tanto en el mundo del cine como en el de la televisión, que cuando algo tiene éxito rápidamente surjan secuelas, precuelas o incluso capítulos independientes (un poco lo que vendrían siendo los spin-off). Por supuesto, Stranger Things, una de las series más exitosas en la historia de Netflix y probablemente la más significativa, no iba a ser una excepción.

La pregunta que algunos seguidores se hacen es: ¿qué lugar ocupa en el canon de la serie la nueva Stranger Things: Relatos del 85? Como su propio nombre indica, la nueva propuesta de Netflix se ambienta en 1985. Es decir, justo después de los acontecimientos experimentados en la segunda temporada. En un momento entre diciembre de 1984 y junio de 1985.

Muchos fanáticos de estas aventuras serán conscientes de que ahí existe un lapso de tiempo que el argumento original no trató demasiado. Fue en el momento en el que Eleven cerró el portal, y Will había regresado del Mundo del Revés. Parecía que fueron unos meses más o menos tranquilos para los protagonistas… hasta ahora, claro. Una nueva amenaza surgió en esa época.

De hecho, uno de los puntos fuertes y a la vez más polémicos de Stranger Things: Tales of 85 (que así se llama en inglés), tiene que ver precisamente con sus protagonistas. Estos son los mismos que en la serie original (a excepción de alguna que otra incorporación, como Nikki Baxter, y posibles monstruos nuevos). Sin embargo, los actores originales no volverán para poner sus voces. En la versión original, claro.

¿Cuándo se estrena la serie animada de Stranger Things?

Stranger Things: Relatos del 85 tiene prevista su fecha de lanzamiento el 23 de abril de 2026. Además, sus productores, Matt y Ross Duffer, han asegurado que todo tiene sentido a nivel argumental. Es decir, que nada de lo que sucede en esta serie de animación choca con las aventuras de la serie principal. Así que sí, es parte del canon definitivamente.

Siempre y cuando se entienda, eso sí, que no deja de ser una historia paralela. Con todo lo que eso suele conllevar siempre. Al final, serán los propios fans quienes den su veredicto. Y para eso queda ya muy poco.

Las series van a ser el punto fuerte con más de 30 que llegan al catálogo de la plataforma. El mes de abril va a ser uno de los más potentes para Netflix en número de estrenos.

Stranger Things regresa a Netflix

No se trata de un error, Stranger Things va a regresar a Netflix en abril, aunque de una forma más peculiar. Una de las series con mayor presupuesto de la historia, entre 50 y 60 millones de dólares por capítulo, vuelve a la plataforma de streaming.

El 23 de abril llegará Stranger Things: Relatos del 85, una versión con animación que devuelve a los fans al universo de Hawkins. La historia se desarrolla en 1985, tendría lugar entre la segunda y la tercera temporada.

Los protagonistas regresan a su infancia. No se espera que esta serie de animación cambie la trama que transcurre en el universo Stranger Things, pero podría dar algunas pinceladas más de las tramas de ambas temporadas.

Más series para Netflix en abril

Netflix estrenará la segunda temporada de Clanes el próximo 3 de abril tras dos años de espera, también llega la quinta temporada de la serie española Machos Alfa el 17 de abril.

La plataforma de streaming estrenará producciones procedentes de Asia como la adaptación del manga Los pecados de Kujo el próximo 2 de abril. Un abogado acepta los casos más sensibles de país como aquellos relacionados con los miembros de la yakuza.

Otras sagas ahora dan el salto al cine como Los tipos malos: La serie que se estrenará el 2 de abril. Netflix también estrena El fuego de la venganza el 30 de abril, la adaptación de la famosa película protagonizada por Denzel Washington.

Estas series se suman a una larga lista de estrenos que llegan al catálogo de Netflix en abril:

• El amor en el espectro autista – 1 de abril
• Rompiendo el hielo – 2 de abril
• Besos, Kitty (tercera temporada) – 2 de abril
• Alkhallat+: La serie – 2 de abril
• El agente divino – 2 de abril
• Perros de caza – 3 de abril
• Mar de fondo – 3 de abril
• Los pasillos del juzgado – 3 de abril
• Confía en mí: el falso profeta – 8 de abril
• Bandi – 9 de abril
• Errores épicos – 9 de abril
• Rabo de Peixe – 10 de abril
• En casa de los Fury – 12 de abril
• Maleantes – 14 de abril
• Perfil falso – 15 de abril
• La ley de Lidia Poët (tercera temporada) – 15 de abril
• Sanar, cocinar, amar – 15 de abril
• Million Dollar Secret – 15 de abril
• Diente de león – 16 de abril
• Ronaldhinho – 16 de abril
• Bronca – 16 de abril
• Calle CoComelon – 20 de abril
• Funny AF with Kevin Hart – 20 de abril
• Los no elegidos – 21 de abril
• Santita – 22 de abril
• Aquí hablamos de huertos – 22 de abril
• Una nueva jugada – 23 de abril
• El profe – 23 de abril
• Si los deseos mataran… – 24 de abril
• Te irás al infierno – 27 de abril
• ¿Debería casarme con un asesino? – 29 de abril

El catálogo de Netflix también viene cargado de hasta 15 nuevas películas y grandes estrenos para el mes de abril:

• Un pueblo al rescate – 1 de abril
• El último gigante – 1 de abril
• Come, reza, ladra – 1 de abril
• La verdad detrás de la tragedia de Moriah Wilson – 3 de abril
• Sobran las palabras – 3 de abril
• Secretos del deporte: Jaque al rey – 7 de abril
• 18 rosas – 9 de abril
• Secretos del deporte: Los escandalosos Portland Jail Blazers – 10 de abril
• La tostadora – 14 de abril
• Compañeras de cuarto – 15 de abril
• 180 – 17 de abril
• Una historia de gorilas contada por David Attenborough – 17 de abril
• Secretos del deporte: El tiroteo en Hawthorne Hill – 21 de abril
• Depredador dominante – 24 de abril
• Je m’appelle Agneta – 29 de abril

Netflix también trae más deporte con documentales y eventos en directo como boxeo con Tyson Fury vs. Arslanbek Makhmudov el 11 de abril. La plataforma también ofrece contenido exclusivo con Sarah Millican: Late Bloomer, Sheng Wang: Purple, Noah Kahan: Extracorporal, Lainey Wilson: El country sigue sonando y Supernova Strikers: Genesis.

Las entradas de tu televisor inteligente son diferentes y existen diversos estándares de HDMI, por lo que una gran cantidad de personas generan cuellos de botella en la calidad de imagen y sonido sin siquiera darse cuenta.

Esto es tan importante como aprenderse los tipos de USB y es que si quieres aprovechar la capacidad máxima del dispositivo, saber cómo funcionan las características de cada generación y tecnologías como ARC o eARC van a hacer una gran diferencia en la experiencia.

¿Por qué el HDMI causa problemas en tu Smart TV y cómo identificar el puerto correcto?

Si has invertido en un nuevo Smart TV o tienes un televisor de buena calidad no inteligente, más te vale asegurarte de que aprovechar al máximo sus características.

Una de las más importantes es el HDMI, ya que te da la posibilidad de compartir la pantalla del PC al TV, usar consolas como Xbox Series X|S y PlayStation 5 o usar reproductores de streaming como Fire TV Stick.

¿Has notado que la imagen del TV se ve con colores apagados, HDR sin fuerza y movimientos con poca fluidez? Seguramente, estos errores aparecen porque estás usando el puerto equivocado, siendo la razón por la que el dispositivo no coincide con la calidad adecuada.

Estas entradas son prácticamente idénticas, pero a pesar de eso, sigue habiendo formas de identificiarlas. Los fabricantes las representan con ciertos detalles para evitar que se use una conexión incorrecta y el rendimiento sea afectado por un inesperado cuello de botella:

• HDMI 1.4: ofrece 10.2 Gbps, 1080p a 120 Hz y 4K a 30 Hz con ARC básico. Es el más antiguo, usado principalmente por viejos modelos o recursos limitados, por lo que es el más limitado.
• HDMI 2.0: 18.0 Gbps, 4K a 60 Hz con HDR10 y Dolby Vision, siendo uno de los estándares más usados debido a su potencial intermedio ideal para la mayoría de dispositivos y plataformas de streaming o gaming.
• HDMI 2.1: 48.0 Gbps, 4K a 120Hz y 8K a 60Hz con eARC, VRR, ALLM y HDR dinámico. Es el más avanzado en la actualidad, mientras se está a la espera de la llegada del HDMI 2.2. La mejor experiencia la tienes aquí y sin limitaciones.

Usar el primer puerto libre sin determinar uno de los estándares es el error más común. A veces, los televisores cuentan con uno solo o varios, por lo que es crucial adaptarse adecuadamente al formato para aprovechar la máxima resolución, fotogramas por segundo y tecnología de sonido.

La imagen impecable con la que sueñas se esfuma por completo si no revisas las etiquetas HDMI 2.1, 4K 120Hz o eARC. Una vez que entiendes esto, es mas fácil saber qué hacer con tu equipo e invertir el dinero correcto.

Cómo evitar errores de HDMI y la mejor forma para organizar tus dispositivos

Para detectar el estándar HDMI que está en el televisor, solo tienes que mirar el panel que se encuentra cerca de él o la etiqueta. Aquí deberías poder ver iconos como 4K@120, eARC, HDMI 2.1 o ARC. A veces también se encuentran en el manual de instrucciones.

Con esa información puedes determinar la calidad que se puede obtener por medio de esa conexión. Algo sencillo para entender para qué sirve cada estándar es usar consolas y PC gamer en HDMI 2.1, para dispositivos de streaming en HDMI 2.0 y barras de sonido en ARC o eARC.

Es tan simple como saber el soporte de p y Hz que ofrecen los aparatos que tienes. Por ejemplo, si un PlayStation 5 se conecta a un 2.0, se pierden los 120 Hz, el VRR y hay más latencia.

Otra cosa importante a tener en cuenta es que el cable utilizado tiene que estar verificado y actualizado. Asegúrate de comprobar si está certificado como Ultra High Speed HDMI en 2.1.

Entender cómo funcionan los puertos HDMI te ayuda a evitar errores invisibles pero críticos, y te da las mejoras que necesitas en la calidad de imagen.

HBO también ha anunciado la fecha aproximada de estreno. Será en Navidad de 2026 cuando llegará a todos los suscriptores de HBO Max. Tampoco es descartable que estrene el primer capítulo en cines, especialmente ahora que HBO ha sido comprada por Paramount. Pero eso no se ha confirmado. La fecha es una sorpresa, porque se esperaba para 2027.

Por lo que se puede ver en el tráiler de Harry Potter y la Piedra Filosofal, la puesta en escena, estilo y ambientación son idénticos a las películas, aunque con un tono menos infantil. Justo lo que los fans pedían.

Primer tráiler de Harry Potter y la Piedra Filosofal

El tráiler muestra los primeros minutos de la serie y el libro: la vida miserable de Harry con su familia adoptiva, su encuentro con Ron y Hermione, y los primeros personajes de Hogwarts: el entrañable Hagrid, la directora del colegio de magia, o el fabricante de varitas Garrick Ollivander.

Dominic McLaughlin, el nuevo Harry Potter, tendrá como compañeros de aventuras a Arabella Stanton interpretando a Hermione Granger, y Alastair Stout como Ron Weasley.

Aparece también el “archienemigo” de Harry, Draco Malfoy, y algunos secundarios. HBO se reserva para próximos tráileres al más esperado, Lord Voldemort.

Por lo que se puede ver en el tráiler, HBO no ha arriesgado absolutamente nada, porque todo es prácticamente idéntico a las películas, salvo los actores. Su intención es que la serie dure al menos siete años, una temporada por libro, y no ha querido hacer nada que aleje a los fans. Hay mucho dinero en juego.

Esto puede aburrir un poco a los que vieron las películas, pero encantará a los fans, que podrán volver a revisitar el mágico mundo de Hogwarts, tal como lo recordaban.

Por suerte, cada temporada debería durar al menos siete u ocho horas, mucho más que una película, así que podrán ampliar la historia y contarla con más detalle. Parece que quieren ser muy fieles a los libros.

La serie Harry Potter y la Piedra Filosofal se estrena en HBO Max estas Navidades.

El plan básico de Movistar Plus+ tiene un precio de 9,99 euros al mes. Ahora es posible disfrutar de parte del contenido de la OTT con el lanzamiento de "Plan Gratuito", una tarifa sin coste para los usuarios.

Movistar Plus+ lanza su suscripción gratuita

La OTT de Movistar ha copiado el formato de DAZN con acceso a contenido gratis con algunas limitaciones. Esta decisión llega tras publicar las cifras de 2025 con un crecimiento de 278.000 suscriptores, un récord de 3,8 millones de usuarios.

Movistar confirma que inician una nueva era con “un modelo abierto como una vía adicional de crecimiento de audiencias”. Los usuarios podrán ver en directo algunos programas de producción propia y las previas a las retransmisiones deportivas.

La operadora ofrece una larga lista de programas informativos: El día después, Eurofighters, Deporte Plus, Universo Valdano, Bakalá y Locos por el golf. Movistar Plus+ también trae previas y post de partidos con Noche de Champions, Noche de Europa League, La Previa con cobertura de la Champions y Europa League, La Casa del Fútbol y La Previa de la Euroliga.

Movistar ha ido más allá, ofrecerá en directo y la temporada completa de sus programas más populares como Ilustres Ignorantes, Leo Talks y El consultorio de Berto y Moderneces. También recupera éxitos como La Resistencia, Showriano, Martínez y hermanos y Late Motiv, entre otros.

Además, la OTT ha confirmado que la versión gratuita de Movistar Plus+ añade el primer episodio de una larga lista de series propias:

• Querer
• Rapa
• Poquita fe
• El inmortal
• La unidad
• Celeste
• La mesías
• Luz en la oscuridad
• La última llamada
• Las Berrocal
• Alaska Revelada
• Raphaelismo
• Lola

¿Cómo activar el plan gratis de Movistar Plus+?

Movistar Plus+ ha confirmado en un comunicado que el plan gratuito se activa mediante “un registro sencillo mediante email y contraseña, sin solicitar tarjeta de pago”.

Primero debes acceder a la web de Movistar Plus+ y registrarte, luego descarga la aplicación para disfrutar del contenido gratis desde el móvil, PC o tablet. La operadora advierte que el Plan Gratuito se activará a partir de mañana 26 de marzo sin necesidad de introducir tarjeta de pago durante el proceso.

“Este año avanzamos de forma decidida en nuestra estrategia para ampliar audiencias y elevar la experiencia de acceso a nuestros contenidos. El lanzamiento del 'Plan Gratuito' es un paso clave en esa dirección”, confirma Daniel Domenjó, CEO de Movistar Plus+.

Los vídeos 4K hoy en día son bastante comunes. YouTube y muchos otros servicios ya los usan. También la mayoría de móviles y cámaras graban vídeo a resolución 4K y 8K.

Muchos PC antiguos o con procesadores de AMD, que no soportan ciertos códecs por hardware, tienen problemas para reproducir este contenido UHD con suavidad, y los tirones y saltos en la imagen son frecuentes.

Cambia a SMPlayer

Si usas VLC o cualquier otro reproductor y los vídeos a 4K u 8K no se reproducen bien, en primer lugar, asegúrate de que tienes instalado el pack de codecs K-lite Estándar. Puedes descargarlo aquí.

Si sigues teniendo problemas, es el momento de probar el reproductor SMPlayer. No tiene tantas funciones como VLC player, pero en mi experiencia, funciona mejor en hardware poco potente. Tengo un Mini PC en donde los vídeos 4K van a saltos con VLC, y perfectamente suaves con SMPlayer. Como es gratis, no pierdes nada por probarlo.

Puedes descargar SMPlayer en su página web. Para obtener el máximo rendimiento, debes activar el modo multinúcleo:

Accede al menú Opciones y selecciona Preferencias. Haz clic en la sección Rendimiento. Ahora incrementa los "hilos para la decodificación" según el número de núcleos que tenga tu procesador. Si tiene dos núcleos, selecciona dos hilos. Si tiene cuatro núcleos, puedes seleccionar hasta hilos, etc.

En el apartado Decodificación por hardware, selecciona la opción Auto (Seguro) para que SMPlayer emplee la GPU para decodificar el vídeo, si el códec y el hardware lo permiten.

Si no tienes un procesador multinúcleo, selecciona Preferencias en el menú Opciones. Haz clic en la sección Rendimiento. Marca la opción "Permitir saltar fotogramas". Esto ayudará a mantener la sincronización de audio y vídeo, aunque con algunos formatos de vídeo puede causar corrupción en la imagen. También puedes experimentar con la opción "filtro de bucle" de H.264.

Activando estas opciones, SMPlayer ofrecerá mejores resultados con vídeos 4K en ordenadores poco potentes. ¡Pruébalo!

Este “drive”, como lo llama Video Store Age, ya se puede comprar, con algunas películas indie, aunque aún no han comenzado a enviar.

La ventaja de este nuevo formato físico para películas es que no necesita un reproductor, se reproduce directamente desde la memoria USB. ¿Tiene futuro?

Un pendrive encriptado, ¿el sucesor del Blu-ray?

Durante unos años la gente adoptó el cine y las series en streaming con gran ilusión. Era un servicio barato, de calidad, y con Netflix y poco más, lo tenías todo. Ahora todo eso se ha desvanecido como un azucarillo.

Las plataformas de streaming suben de precio cada tres meses, están llenas de publicidad, tienes que pagar un extra por cosas que son el estándar desde hace años, como es la resolución 4K HDR, no puedes compartir nada, y para verlo todo tienes que suscribirte a 4 o 5 servicios.

En Estados Unidos el DVD y el Blu-ray vuelven a interesar a los jóvenes, hartos de la cárcel del algoritmo y el empacho de contenido del streaming, hasta el punto de que se están abriendo nuevos videoclubes.

El inventor de este “drive” de Video StoreAge, Ash Cook, antiguo responsable del Festival de Sundance, cree que “los usuarios de streaming son como niños en una tienda de golosinas, y de tanto dulce, tienen caries. El público está ahí diciendo: ‘Esto no me gusta mucho; quiero algo que vuelva a parecer más meditado, más humano’”.

Este nuevo formato físico es un pendrive en formato tarjeta, que contiene una o varias películas encriptadas con un método propio. Pero no se sabe mucho más. No conocemos su capacidad, la resolución, si acepta HDR, o si se necesita instalar algún software.

Pronto saldremos de dudas, porque ya hay varias películas indie a la venta en formato “drive”, en su página web, a un precio de 29,99 dólares.

Es pronto para saber si la iniciativa tendrá algún tipo de alcance, pero está claro que algo se mueve más allá de la cárcel de Netflix y compañía.

La parrilla de la TDT vuelve a cambiar desde hoy. La Televisión Digital Terrestre se despide de dos canales autonómicos y llegan otros dos nuevos para ocupar su lugar.

Dos canales se despiden de la TDT

Los habitantes de País Vasco van a sufrir los cambios de la TDT con la desaparición de ETB3 y ETB4, dos diales que dejan varios espacios vacíos en la parrilla. El primero se centraba en contenido infantil con series y programas como Hero Elementary, SciGirls o Clifford the Big Red Dog.

ETB4 era uno de los canales más variados de las autonómicas españolas. La emisora ofrecía deportes, series y otros programas de entretenimiento con contenido bilingüe, algo poco habitual dentro del grupo ETB.

La cadena pública vasca ha decidido dar un giro a su estrategia, y la primera medida es eliminar dos de sus canales más populares. ETB pretende ocupar este espacio con dos nuevas emisoras: ETB1 On y ETB2 On.

Nuevos canales en la TDT

ETB1 On y ETB2 On ocupan desde hoy el espacio que han dejado ETB3 y ETB4 en la televisión vasca. Estos canales estarán disponibles también en la plataforma de streaming de ETB.

Desde la televisión pública del País Vasco confirman que con esta maniobra buscan actualizarse para acercarse a las últimas tendencias. El objetivo es llegar a nuevos dispositivos a través de internet como ordenadores y móviles, quieren ir más allá de la televisión tradicional.

ETB ha confirmado que los sustitutos de ETB1 y ETB2 tendrán algunas diferencias en contenido, no es un simple cambio de nombre. Los canales comparten parte de la programación con la emisora original, pero se añaden nuevos espacios.

La televisión vasca confirma que los bloques informativos y los programas de actualidad se mantienen con una emisión simultánea. El resto del contenido será distinto con más contenido propio que convive con series y películas internacionales.

ETB1 On seguirá manteniendo el espacio infantil, que se suma a entretenimiento con series y películas. La televisión pública del País Vasco no quiere dar un cambio radical en la TDT a su programación que termine alejando a los espectadores, sino que ha preparado una transición.

¿Por qué han desaparecido Dolby Vision y las películas 3D de Disney+? La compañía del ratón Mickey ha mantenido silencio todo este tiempo, aludiendo a “desafíos técnicos”. En realidad, como ya comenté en su momento, era un problema de patentes, que la propia compañía ha confirmado hoy.

InterDigital denunció a Disney+ en Alemania por violar una de sus patentes en Europa relacionada con Dolby Vision, y un juez ordenó bloquear todo el contenido. También afecta a las mencionadas películas 3D de las Vision Pro, porque usan Dolby Vision.

Disney+ resuelve el problema de las patentes

Disney aplicó la sentencia a principios de febrero sin informar a sus clientes, que vieron cómo desaparecía la opción Dolby Vision, sin recibir ninguna explicación.

Tal como se fue, ha vuelto, porque desde hoy ya vuelve a estar disponible por sorpresa. También las películas 3D. Esa vez, la compañía sí ha dado una explicación, vía FlatPannelsHD:

"Ya se ha restablecido la compatibilidad con Dolby Vision y el 3D en Disney+. A raíz de una demanda presentada ante un tribunal alemán de patentes, nos vimos obligados a realizar cambios en la disponibilidad de determinados formatos de vídeo avanzados en Alemania y otros mercados".

Y continúa: “Nos decepciona que esto haya sido necesario y compartimos la frustración de nuestros clientes. Hemos trabajado lo más rápido posible para implementar soluciones que garanticen a los espectadores la mejor experiencia posible en sus dispositivos y suscripciones. Como recordatorio, HDR10+ nunca ha estado disponible en Europa hasta la fecha”.

El HDR es una tecnología que permite mostrar colores más realistas y escenas oscuras o con claroscuros con un mayor detalle, en los televisores compatibles. Existen diferentes formatos, los más populares son HDR10, HDR10+ y Dolby Vision. El de más calidad es este último, que Disney incluye solo en su suscripción más cara, Premium, por 15,99 euros al mes.

La principal razón de pagar esa suscripción es para ver películas 4K con Dolby Vision y Dolby Atmos, pero durante un mes, los usuarios de este plan no han recibido lo que han pagado. ¿Compensará Disney a estos clientes con un mes de suscripción gratis? Sería lo más justo. Veremos si ocurre.

Dolby Vision y las películas en 3D regresan a Disney+ después de un mes de ausencia, tras un problema de patentes. Actualiza la aplicación para recuperar estas importantes características.

Desde el 14 de marzo RTVE lanza en su Archivo RTVE un episodio de Barrio Sésamo cada sábado, como hace 40 años.

Barrio Sésamo, o Sesame Street en su nombre original, es una serie mítica con guiñoles creados por Jim Henson en 1969, que aún estrena capítulos en nuestros días. Ya va por la temporada 55, y se acerca a los 4.800 capítulos.

Barrio Sésamo vuelve a RTVE

A España llegó en 1975, con el nombre de Ábrete Sésamo, y durante dos temporadas se emitieron los capítulos norteamericanos. Tiras cortas con guiñoles destinadas a niños de 3 a 9 años, con un enfoque educativo. Eran tan buenas, que hasta los adultos lo veían.

En 1979, RTVE decidió crear una versión española, que llamó Barrio Sésamo. En lugar de usar guiñoles utilizó actores de cuerpo entero, disfrazados. Este teatro televisivo para niños se intercalaba con fragmentos del Sesame Street norteamericano, con Epi y Blas, la rana Gustavo, el Monstruo de las galletas, Coco, etc.

Durante dos temporadas, hasta 1980, la protagonista era la gallina Caponata. Pero el mayor éxito del programa llegó con Espinete y Don Pimpón, entre 1983 y 1988. Luego siguieron otros personajes, hasta el fin de su emisión en 2001, que ya no tuvieron tanto éxito.

Como puedes ver en el anterior vídeo, desde el pasado sábado Archivo RTVE y RTVE Play recuperan Barrio Sésamo, un capítulo por semana. Y parece que va a ser la etapa de Espinete.

Será solo el contenido producido en España por RTVE, ya que con los fragmentos del Barrio Sésamo original estadounidense, no tiene los derechos. Ahora son de Netflix.

Barrio Sésamo es una serie mítica que marcó a varias generaciones de niños españoles. Formaba parte de la Edad de Oro de la televisión infantil en España, con programas como La bola de cristal, La cometa blanca, Dabadabada o La mansión de los Plaff, que trataban a los niños como seres inteligentes, haciéndolos pensar y reflexionar por su cuenta. Se emitían los días de diario por la tarde o los sábados por la mañana.

Una época añorada, cuando los niños tenían sus propios espacios en la televisión, al mismo nivel que los adultos. Hoy eso resulta impensable.

La suscripción sin anuncios pasa de 2,99 a 4,99 dólares al mes, y se suman algunos extras. A este precio hay que añadir la suscripción base. De momento solo se aplica en Estados Unidos, pero no tardaremos en verla aquí.

Es la rutina que ya sufrimos todos los meses. Las plataformas de streaming se turnan para subir el precio. El plan les ha sido perfecto: matan el formato físico, dejan de licenciar series a otras cadenas, y cuando ya no hay opciones, suben los precios cada dos por tres.

Qué es Amazon Prime Video Ultra

La suscripción base de Prime Video en España cuesta 49,90 euros al año, o 4,99 euros al mes. Viene con anuncios que te cortan la serie o película en los mejores momentos, como en la vieja televisión de hace 20 años. Además no tiene Dolby Vision, pero sí resolución 4K. Esto se acabó.

La suscripción sin anuncios ahora se llama Prime Video Ultra. Aumenta de precio un 66% y, a cambio, añade algunas mejoras (muy) secundarias: cinco visionados simultáneos en vez de tres y 100 descargas en lugar de 25.

Pero hay un “extra” decepcionante: acceso exclusivo al contenido 4K. Así que los usuarios de la suscripción base pierden la resolución 4K, tal como confirma la tabla de la nota de prensa.

En otras palabras, a partir del 10 de abril, que es cuando se estrena Prime Video Ultra, si no contratas esta suscripción, no podrás ver contenido 4K. A volver a 2005, con el formato 1080p.

Esta es la excusa que pone Amazon: “Ofrecer un servicio de streaming sin anuncios con funciones premium requiere una inversión considerable, y esta estructura se ajusta a la de otros grandes servicios de streaming, al tiempo que garantiza a los clientes la flexibilidad de elegir cómo desean ver los contenidos. Los miembros de Prime seguirán disfrutando de las ventajas principales de Prime Video, como HD/HDR y, ahora, Dolby Vision, sin coste adicional gracias a su suscripción a Prime”.

Por tanto, parece que la suscripción base tiene HDR y Dolby Visión, pero no resolución 4K. Veremos cómo queda la cosa el 10 de abril.

Prime Video produce series muy caras, como Los Anillos de Poder y Fallout. Y las recién anunciadas Tomb Raider y God of War, también lo son. Lo que no está tan claro es si eso justifica las constantes subidas de las suscripciones de streaming. No solo de Amazon, de todas.

No hay que lanzar las campañas al vuelo. El formato físico cinematográfico, sumando las ventas de DVD, Blu-ray y 4K Ultra HD, cayó un 9% en 2025. Pero si se analiza la cifra, hay muchos datos positivos aquí.

El formato físico perdió un 9% de ingresos en 2025, cierto, pero la cifra era del 20% en 2023 y 2024, así que se ha frenado la caída. Es lógico que cada vez se vendan menos DVD o Blu-ray, que son formatos anticuados. Sin embargo, las ventas de discos 4K Ultra HD han crecido en Estados Unidos un 12% en 2025, algo que no ocurría en mucho tiempo, según Los Angeles Times. Y hay otros datos positivos.

El Blu-ray 4K Ultra HD quiere seguir los pasos del vinilo

El medio californiano cuenta que la tienda de venta y alquiler de películas Vidiots alquiló 22.000 películas en formato físico en 2023. En 2025 alcanzaron los 50.000 alquileres.

Bill Castle, directivo de la cadena de librerías Barnes & Noble, que tiene una sección dedicada al formato físico cinematográfico, asegura que las ventas de DVD y Blu-ray han crecido un 15% en 2025:

“Vemos que en todas nuestras plataformas, libros, vinilos, todo, las ventas han aumentado considerablemente. La gente quiere poseer cosas y crear bibliotecas”, asegura. “Los jóvenes han visto que es cómodo. Pueden escucharlos o verlos en cualquier momento. No tienen que preocuparse por qué servicio de streaming los ofrece”.

La Generación Z, jóvenes que tienen entre 14 y 28 años, lo ve como una rebelión frente a las plataformas de streaming, que retiran las películas y series cuando les da la gana, y solo se puede ver lo que ellos quieren. También afecta las constantes subidas de precios de la suscripción, la introducción de publicidad en mitad de las películas, y que el contenido esté tan fragmentado. Si quieres ver todo, tienes que suscribirte a cinco o seis plataformas.

“Si algo se elimina de una plataforma en línea, podré seguir viéndolo porque tengo una copia física” explica Lauren VanDerwerken, una cliente de Vidiots de 31 años. “Es muy valioso poder poseer cosas físicamente y no estar a merced de las decisiones financieras de los estudios”.

Para su amiga Bianca García, de 27 años, poseer medios físicos es un acto de rebeldía. “En este momento, me veo obligada a tener seis suscripciones diferentes, lo cual es una locura, y sigo sin encontrar lo que quiero ver. ¿Por qué estoy pagando tanto para que me den una película durante un año y luego me la quiten?”.

El formato físico se resiste a morir

En Estados Unidos prácticamente todas las películas, y algunas series, salen en formato 4K Ultra HD. Ofrece imagen 4K con HDR y Dolby Vision, y en general se ve mejor que el streaming, porque el bitrate es más alto, la imagen está menos comprimida. También en el audio es muy superior. Además suele incluir contenido extra que no está disponible en streaming.

En España, la cosa está bastante peor. Las películas más populares sí salen en 4K Ultra HD, pero otras solo lo hacen en Blu-ray o DVD, que son formatos caducados si tienes un televisor 4K.

Disney es la productora que más castiga a los fans españoles del formato físico. Somos uno de los pocos países en donde, por ejemplo, no ha lanzado las películas y series de Star Wars en 4K Ultra HD. Su crueldad llega al extremo de no querer incluir el doblaje castellano en las ediciones europeas.

Paramount hace algo parecido, al negarse a lanzar en 4K las series de Star Trek y otras, que sí saca en otros países. Aquí solo en Blu-ray, a 1080p y sin HDR.

Ambas se pegan un tiro en el pie, porque mucha gente quiere comprar en físico, pero en 4K, no en formatos anticuados. Como no es un mercado que dé mucho dinero, el respeto al cliente les da igual.

Warner es la única que no nos discrimina, al lanzar todas las series de HBO en 4K Ultra HD, con la máxima calidad de imagen y sonido.

No puede decirse que el formato físico haya vuelto, pero sí ha frenado su caída, y en casos como el Blu-ray 4K, incluso vuelve a crecer otra vez. Algo me dice que irá a más, viendo las continuas subidas de precio, el aumento de la publicidad y la cada vez mayor fragmentación del streaming.

El CEO de Paramount, David Ellison, ha resuelto la gran duda que todo el mundo tenía: sus plataformas de streaming, HBO Max y Paramount+, se van a fusionar. Pero eso no aclara lo que va a pasar con el spin-off de Paramount+ en Europa, SkyShowtime.

“En las dos plataformas, hoy en día hay más de 200 millones de suscriptores en 100 países y territorios en todo el mundo, lo que nos posiciona para competir eficazmente con los principales servicios de streaming en el mercado actual”, ha dicho Elison, según recoge Business Insider.

HBO Max y Paramount+ se fusionan

El hijo del fundador de Oracle también asegura que la nueva plataforma resultante mantendrá la marca HBO, porque es la más conocida. Aunque puede que con alguna “coletilla”, al igual que ahora se llama HBO Max.

En efecto, esta nueva marca de streaming, sumando los clientes de HBO y Paramount+, supera los 200 millones de suscriptores. Disney+, por ejemplo, tiene 150 millones. Netflix aún está lejos, con 325 millones, pero puede competir en contenido.

Esta fusión complica las cosas con SkyShowtime en España, porque de momento David Ellison no se ha pronunciado.

Paramount+ no está presente en España, ni en numerosos países europeos. En su lugar existe SkyShowtime, que es una asociación al 50% entre Paramount y Comcast. Esta última es propiedad de NBC Universal y Sky. Es por eso que emite contenido de Universal, Sky, Peacock, Showtime, Nickelodeon y la mayor parte de Paramount+.

Con la fusión de HBO y Paramount+ se abren varios escenarios para SkyShowtime, que seguramente dependerán de los contratos ya firmados.

Una de las opciones es que Paramount decida salir de SkyShowtime, y traer su contenido a la nueva plataforma con HBO. Otra opción es que siga con SkyShowtime, pero reduciendo su contenido, o estrenándolo después que en la nueva plataforma. O que, menos probable, SkyShowtime también se una a la nueva plataforma, o se integre como un canal de pago.

No hay nada seguro, y aún tendremos que esperar un poco. La compra de Warner por parte de Paramount por 110.000 millones de dólares no se cerrará hasta finales de año, y supongo que la fusión de HBO Max y Paramount+ no será inmediata, necesitarán unos meses para coordinarlo todo. Son operaciones muy complejas.

La operadora de origen rumano ha dado con la clave del éxito, pero tiene un punto débil: el streaming. DIGI TV no termina de convencer a los clientes con un catálogo algo reducido en comparación con alternativas como Movistar Plus+ o Vodafone TV.

DIGI tiene una sorpresa para su OTT

La compañía está dispuesta a dar un impulso a su OTT de pago. Si quieren ser competitivos, deben aumentar su oferta para que los usuarios sientan que merece la pena pagar 7 euros al mes.

DIGI acaba de anunciar la llegada de seis nuevos canales de la mano BBC Studios a su plataforma de televisión. La operadora low cost confirma que esta novedad es totalmente gratuita para todos los clientes.

La parrilla de DIGI TV se ha llenado de seis nuevos canales temáticos que emiten desde hoy 4 de marzo. La compañía de origen rumano apuesta por contenidos del conglomerado británico con ficción, estilo de vida, historia, gastronomía, naturaleza y motor.

Los nuevos canales de la BBC en DIGI TV

DIGI ha anunciado la llegada de seis nuevos canales de la BBC a su OTT de pago, todos ellos emiten en español y en alta definición. Las nuevas incorporaciones a su parrilla son: BBC Series, BBC Lifestyle, BBC History, BBC Food, BBC Earth y Top Gear.

La plataforma de streaming de DIGI trae más ficción con series y películas británicas de todos los géneros gracias a BBC Series (dial 47). La OTT también se llena de contenido sobre estilo de vida, salud, gastronomía, hogar, viajes y tendencias con BBC Lifestyle (dial 78).

Otros canales temáticos que llegan a DIGI TV son BBC History (dial 171) con documentales de historia de la humanidad, civilizaciones antiguas y curiosidades, BBC Food (dial 76) con cocina internacional, recetas y cultura gastronómica y BBC Earth (dial 182) con algunas de las mejores producciones mundiales sobre naturaleza, ciencia y vida salvaje.

DIGI TV ha ampliado su catálogo con otro de los canales referencia del mundo del motor. Top Gear (dial 154) trae retos, pruebas y entretenimiento para amantes de los coches.

La operadora low cost ha reforzado la parrilla de la suscripción básica. A lo que se suma el Pack Deportes por 3 euros adicionales al mes con todos los partidos de LaLiga Hypermotion, la Primera RFEF y canales temáticos como Eurosport 4K o LaLiga TV Inside.

La compra tiene implicaciones políticas, porque Donald Trump considera que Netflix es “woke”, mientras que el CEO de Paramount es David Ellison, hijo de Larry Ellison, el fundador de Oracle y unos de los mayores apoyos de Donald Trump.

Warner Bros. no es solo HBO o la productora de cine, tiene también importantes cadenas de televisión como la CNN, que va a pasar a ser controlada por Donald Trump.

Las condiciones de la fusión Paramount-Warner

La compra de Warner por parte de Netflix parecía hecha, pero Paramount entró en la puja. Ofreció más dinero, y aunque Netflix subió su apuesta un par de veces, Paramount la aumentó aún más. Sabiendo que el comité antimonopolio, influenciado por Trump, difícilmente aprobaría la compra, finalmente Netflix decidió no seguir pujando.

En el nuevo acuerdo entre Paramount y Warner, los accionistas cobrarán 31 dólares por acción, para vendérselas al nuevo dueño. Además, se ha comprometido a cumplir ciertas condiciones.

La nueva empresa que surgirá de la fusión debería producir al menos 30 películas para cine al año, con una ventana de al menos 45 días. El acuerdo se cerrará en el tercer trimestre de 2026.

No se sabe que pasará con las plataformas de streaming. Paramount tiene diferentes variantes: en algunos países es Paramount+, en otros, como es el caso de España, es SkyShowtime. Aquí el tema es que HBO tiene más nombre y prestigio, así que no es descartable que se mantengan separados, o que se fusionen, pero siga el nombre de HBO en algún sitio.

Surge también una enorme productora de cine, al fusionarse dos estudios de cine centenarios como son Warner y Paramount, con miles de películas cada uno.

Para los fans del formato físico, es una buena noticia. Ambas productoras son prácticamente las únicas que siguen lanzando sus series en Blu-ray y Blu-ray 4K, así que lo lógico es que eso se mantenga. En España salen en formato físico las series de HBO y las de Star Trek (Paramount), por ejemplo. Con Netflix, no estaba tan claro…

Este acuerdo ya se ha puesto en marcha en España. Las series Hunters y Stargate SG-1, propiedad de Amazon, ya pueden verse en la plataforma roja. El 11 de marzo llegará una seriaza que no te puedes perder: El hombre en el castillo.

Con este acuerdo, Prime Video gana dinero por series algo antiguas, y es publicidad para su plataforma. En cuanto a Netflix… Pues no tengo tan claro qué obtiene. Su catálogo es inmenso y de calidad, no necesita estas series, salvo para enganchar algunas horas de visionado más, engordando las cifras que atraen a los anunciantes para sus emisiones con publicidad.

Las series de Prime Video en Netflix

Los únicos perjudicados aquí, al menos ligeramente, son los usuarios de Prime Video, en el caso de Stargate SG-01. Si eres usuario de Netflix la ves gratis, si eres usuario de Prime Video… tienes que pagar una suscripción adicional de MGM+. Muy mal, Prime Video… MGM fue comprada por Amazon hace años, así que podría emitir sus series dentro de Prime Video, en lugar de añadir una segunda suscripción.

Las series de Prime Video en Netflix ya tienen unos años, pero son de gran calidad. Hunters se estrenó en 2020, y está protagonizada nada menos que por Al Pacino. Basada en hechos reales, trata sobre un grupo de cazadores de nazis, que rastrean a los que se han escondido en Estados Unidos. Consta de dos temporadas.

Stargate SG-1 es una clásica serie de ciencia ficción con 10 temporadas, protagonizada por Richard Dean Anderson, Michael Shanks, Amanda Tapping y Christopher Judge. Está basada en la popular película Stargate de 1994, con una premisa muy interesante: aparecen en la Tierra unos portales que permiten viajar a otros mundos, y se descubre que la cultura de los faraones egipcios tiene un origen extraterrestre.

Finalmente, el 11 de marzo llegará a Netflix El hombre en el castillo, basada en un relato del escritor Philip K. Dick. Es una distopía: los nazis ganaron la Segunda Guerra Mundial, y Estados Unidos se dividió en tres partes. El este está controlado por los nazis, el oeste por los japoneses, y una zona neutral en las Montañas Rocosas. Todo se complica cuando se descubre que Hitler está a punto de morir, y le están buscando un sustituto. La serie se estrenó en 2015, y consta de cuatro temporadas.

Estas series se emitirán en Netflix durante un año, hasta marzo de 2027. También seguirán disponibles en Prime Video.

De momentos no hay más series anunciadas, pero una candidata bastante probable es La rueda del tiempo, que ha sido incomprensiblemente cancelada por Amazon, cuando estaba en su mejor momento.

Eso sí, no esperes ver series como Fallout o Los anillos de poder en Netflix. Las series más potentes de Prime Video, seguirán siendo exclusivas. Al menos hasta que termine de explotarlas.

Siempre es difícil de asimilar que un dispositivo que funciona perfectamente, deje de hacerlo por un decisión empresarial, pero así está montado este negocio.

No es una decisión técnica: un video en streaming no requiere un hardware potente, si lo ves a 1080p, que es como lo usan los dispositivos antiguos. Es una simple decisión económica: Netflix necesita que uses un hardware más potente, para ganar más pasta.

Dispositivos que pierden Netflix en marzo de 2026

Ahora la plataforma roja integra publicidad, y está comenzando a usar la IA para anuncios personalizados, y servicios a la carta. Y para eso necesita dispositivos más potentes, y con más memoria. Tu vieja tele de 2015 no es monetizable, así que a la basura.

Netflix aún no ha revelado los modelos oficialmente, pero la web Revista Mercado ha estado recopilando, de diferentes fuentes, todos los que se dan por hechos, desde móviles a televisores o reproductores. Son los siguientes:

En primer lugar, tenemos los reproductores Apple TV de primera, segunda y tercera generación considerados obsoletos por Netflix.

En el apartado de televisores, está en la lista la serie EOS de Samsung, y los Sony Bravia de las series KDL, XBR, W95 y X95. También los de Panasonic y LG anteriores a 2015, sin citar modelos.

En el apartado de móviles, estos son los desafortunados:

• Samsung Galaxy S5
• Motorola Moto X
• LG G4
• HTC One M8
• Sony Xperia M4 Aqua
• Huawei Ascend Mate 7
• Asus ZenFone 2

Si tienes uno de estos smartphones, nada se puede hacer, solo cambiar a uno más moderno. Si en donde has perdido Netflix es un televisor, puedes usar un Amazon Fire TV Stick o un Google TV Streamer, para seguir viendo todas las plataformas.

La OTT de Movistar no tiene competidor con contenidos de producción propia a través de Originales de Movistar Plus+. Algunas de sus películas como Los Domingos o Sirat apuntan alto como las grandes favoritas para los Goya, la última incluso está nominada a dos Oscar.

La plataforma de streaming ahora ha cerrado un acuerdo con la TDT en abierto para llevar una de sus series más populares. La afortunada es la miniserie Anatomía de un instante.

Movistar Plus+ llega a la TDT

Movistar Plus+ no solo quiere conquistar las salas de cine con estrenos de su plataforma, también la televisión en abierto. La serie Anatomía de un instante estará disponible de forma gratuita en poco más de una semana.

El contenido de Originales de Movistar Plus+ llega a la TDT con una serie que ha triunfado en la plataforma de streaming. Anatomía de un instante una miniserie de cuatro capítulos basada en el libro de Javier Cercas y dirigida por Alberto Rodríguez.

Esta miniserie producida por Movistar Plus+ narra el golpe de estado del 23F. La producción cuenta con nombres como Álvaro Morte interpretando a Adolfo Suárez y Eduard Fernández como Santiago Carrillo.

RTVE será la afortunada

RTVE está de enhorabuena en las últimas semanas. La televisión pública se ha llenado de deporte con la cobertura en exclusiva de los Juegos Olímpicos de Invierno 2026 y más fútbol de LaLiga que nunca, ahora también entretenimiento.

Movistar Plus+ ha escogido a RTVE como emisora para una de sus series más populares de los últimos meses. La compañía de radiotelevisión prepara un especial coincidiendo con el 45º Aniversario del 23F.

La serie llegará a La1 el domingo 22 de febrero con sus cuatro capítulos como parte de la programación especial de RTVE durante esa fecha señalada. La compañía ha hecho historia comprando los derechos de emisión a Movistar Plus+.

No es habitual que los grupos de comunicación compren los derechos de series producidas por otra plataforma. El movimiento de RTVE y Movistar Plus+ ha pillado por sorpresa a sus competidores, aunque por el momento no se sabe si llegará a más contenido de Telefónica.

La TDT suele ofrecer series y películas que previamente se han emitido en plataformas de streaming. Por ejemplo, Atresplayer emite series y películas en Antena 3 o RTVE Play en La1, pero siempre dentro del mismo grupo.

La consola PlayStation 5 no es lo único que hace Sony, pues es una compañía inmensa que compite con otras marcas en diversos sectores, siendo también un rival para las cámaras Canon o auriculares AKG.

Otra de las cosas en lo que ha destacado bastante durante los últimos años es en los reproductores Blu-ray, un mercado que se ha mantenido desde inicios de los años 2000.

Ahora, tras un par de décadas, la empresa ha decidido dejar a un lado la fabricación de grabadoras, siendo el primer paso para despedir el uso de estos dispositivos.

El fin de las grabadoras Blu-ray de Sony marca un antes y un después en la industria

Cómo olvidar las veces que agarrabas un Blu-ray virgen para grabar éxitos como Indiana Jones o Dragon Ball. Gracias a las grabadoras de Sony, tenías la posibilidad de guardar tus series y películas favoritas, vídeos personales en alta calidad o incluso archivos importantes.

Dicha tecnología llegó en 2006 para revolucionar la industria con su capacidad de 25 GB a 100 GB y calidad de Cine en Alta Definición (HD y 4K), pero con el tiempo llegaron las plataformas de streaming que también han cambiado el mercado por completo.

Ahora solo necesitas una buena conexión a internet y una suscripción en Netflix, Prime Video, HBO Max o Disney+ para ver contenido en la misma calidad, siempre y cuando haya compatibilidad de formatos con el Smart TV, móvil o PC.

Esto ha influido también en las ventas y por eso es que, a partir de febrero de 2026, Sony dejará de fabricar grabadoras Blu-ray. Desde la página oficial de Japón, confirman que van a detener los envíos de todos los modelos y no hay planes de lanzar sucesores.

“En vista del entorno de mercado en el que la demanda de grabadoras ha disminuido significativamente debido al uso generalizado de servicios de transmisión de video y al aumento de contenido de actualización, así como al potencial de crecimiento futuro del mercado, estamos rescindiendo los envíos”.

Aunque desde el mencionado comunicado se menciona que en dicho país se ha dejado de hacer desde febrero de 2025, a nivel mundial parece que ya ha llegado la hora de despedirse de estos dispositivos, o al menos eso es lo que confirma el medio AVWatch.

Modelos lanzados en 2024 como BDZ-ZW1900 o antes, como BDZ-FBT4200 FBT2200 y FBW2200, ya no se van a producir en masa y tampoco se realizarán los envíos.

Sony explica que llevan fabricando este tipo de equipos desde 2003, cuando lanzaron “la primera grabadora del mundo con sintonizador digital”: BDZ-S77. A esto agregaron que los reproductores BD/DVD sí van a seguir siendo generados por la empresa hasta nuevo aviso.

En pocas palabras, vas a poder pedir tu reproductor Blu-ray Sony para ver todo lo que quieras, pero no grabar los discos en nuevas grabadoras.

Es bastante ridículo que las plataformas de streaming llamen Premium a la resolución 4K con HDR, cuando es lo único que se vende en las tiendas de televisores desde hace años, y por tanto es el estándar, no es Premium. Pero resulta que te toca pagar más si quieres ver una serie o película en 4K con Dolby Vision en Disney+, Netflix, o Amazon Prime Video. ¿Te devuelven el dinero o te regalan días si se elimina Dolby Vision? Chiste malo…

En Alemania no se puede ver Disney+ con Dolby Vision o HDR10+ desde finales del año pasado, y desde hace unos días, el problema se ha extendido a Portugal, Francia, Bélgica, Holanda o Polonia, según comenta la web Flatpannelshd. En España no lo he podido comprobar, porque no estoy suscrito a la plataforma. Disney asegura que es un problema técnico, pero ha quitado las referencias a estos dos estándares de imagen en el Soporte Técnico de Europa. ¿Qué está pasando?

El juicio por patentes de Disney+ en Europa

Según este medio, un juez alemán ha emitido una orden judicial contra Disney+ para que deje de usar Dolby Vision y HDR10+ en Europa, tras una denuncia de patentes por parte de la empresa norteamericana InterDigital.

La propia afectada confirma este hecho en un comunicado, indicando que Disney ha violado “una patente de InterDigital relacionada con la transmisión de contenido de vídeo utilizando tecnología de alto rango dinámico (HDR). Disney puede apelar la decisión”.

Parece que esto resuelve el enigma. A partir de aquí Disney puede apelar, con lo que el veto podría extenderse meses hasta que se resuelva, o bien llegar a un acuerdo con InterDigital y pagar la licencia.

Para el usuario supone un gran perjuicio, porque está pagando por algo que no recibe.

La tecnología Dolby Vision es la que mejor calidad de imagen ofrece, aunque requiere una licencia por parte del dispositivo (que tú pagas al comprar la tele). Se trata de una versión avanzada de HDR en donde el alto contraste dinámico se fija fotograma a fotograma. HDR10+ hace algo similar, pero es un estándar gratuito.

Ahora Disney+ solo ofrece HDR10, la versión básica en donde los mismos ajustes de HDR se usan para toda película. No se ve mal, pero no es tan perfecto como los anteriores porque en un filme hay escenas muy diferentes: de noche, de día, diferente iluminación, etc. y cada cambio en la luz debería llevar sus ajustes de HDR.

Esperemos que Disney+ solucione este tema lo más pronto posible, porque está perjudicando a los clientes que pagan las cuotas más altas, y que no pueden disfrutar de la mayor calidad de imagen.

La saga de Baldur’s Gate la inició Bioware en 1998, pero actualmente está en manos de Larian Studios. Baldur’s Gate 3, lanzado en 2023, ha vendido 20 millones de copias y fue elegido Juego del Año en los cinco premios más importantes de la industria: The Game Awards, Premios BAFTA, D.I.C.E. Awards, Game Developers Choice Awards y Golden Joystick Awards.

Se trata de un juego de rol de fantasía medieval que se desarrolla dentro del universo de Dragones y Mazmorras (Dungeons & Dragons). Se rumorea que la serie continuará donde lo dejó el juego.

Craig Mazin, el mayor fan de Baldur’s Gate

El showrunner de la serie (guionista jefe y productor) va a ser Craig Mazin, el creador de la serie The Last of us, así como Chernóbil. Resulta que es un gran fan del juego, ya que ha jugado casi 1.000 horas. ¿De dónde saca el tiempo?

Actúan como productores ejecutivos Jacqueline Lesko, Cecil O'Connor y Gabriel Marano, director de televisión de Hasbro Entertainment.

“Después de dedicar casi 1000 horas al increíble mundo de Baldur's Gate 3, es un sueño hecho realidad poder continuar la historia que crearon Larian y Wizards of The Coast”, afirma con entusiasmo Craig Mazin en un comunicado que recoge Variety.

“Soy un fan incondicional de D&D y de la brillante forma en que Swen Vincke y su talentoso equipo lo han adaptado. Estoy deseando ayudar a dar vida a Baldur's Gate y a todos sus increíbles personajes con todo el respeto y el cariño que podamos, y estoy profundamente agradecido a Gabe Marano y a su equipo de Hasbro por confiarme esta propiedad tan importante”, concluye.

“Estamos encantados de continuar nuestra colaboración con Craig Mazin en Baldur's Gate”, confiesa Francesca Orsi, vicepresidenta ejecutiva y directora de programación dramática de HBO. “Su profunda y duradera pasión por el material original, junto con su notable talento para crear mundos inmersivos llenos de personajes ricos y cautivadores, prometen resultados innovadores”.

“Los fans han estado esperando con impaciencia una adaptación de Baldur's Gate, y no podríamos pedir mejores socios que HBO y el incomparable Craig Mazin para construir este mundo”, reconoce Gabriel Marano.

Curiosamente, aunque Baldur’s Gate es una serie de HBO, seguramente acabemos viéndola en Netflix, si cierra la compra de HBO que anunció hace meses.

Pluto TV ha anunciado tres nuevos canales que se estrenan en febrero. Uno de ellos ya lo ha hecho, y los otros llegan el día 6. Son America’s Next Top Model, BBC Series, y El Mueble.

Recuerda que Pluto TV es una plataforma gratuita que ni siquiera requiere crear una cuenta: entras, eliges un canal, y listos. Como la vieja TDT. Eso sí, como ella, tiene publicidad. Pero es mucho menos agobiante.

Tres nuevos canales de Pluto TV en febrero de 2026

El pasado 2 de febrero Pluto TV estrenó America’s New Top Model, un reality show que ya tiene unos años, sobre modelos famosas y recién llegadas, y su duro ascenso en la profesión.

El Mueble es un canal centrado en el interiorismo y la decoración del hogar. Esos programas en donde cogen una casa que es un desastre, y la redecoran hasta dejarla como la mansión de la Kardashian. En el canal están incluidos Esta casa tiene arreglo, La casa de mis sueños y Los gemelos reforman de nuevo. Llega el 6 de febrero.

El nuevo canal más interesante es BBC Series, dedicado a series clásicas de la BBC, que siempre garantiza calidad. Ya se han confirmado Orgullo y prejuicio y Los Mosqueteros, pero seguramente habrá más. También el 6 de febrero.

En el tiempo que lleva en España, Pluto TV ya acumula más de 120 canales de todo tipo. Algunos son lineales, es decir, ves lo que emiten en ese momento, como la TDT. Otros son bajo demanda: seleccionas la serie y el capítulo que te apetezca.

Existen canales de géneros, por ejemplo terror o romance. También dedicados a series concretas, como Dragon Ball Z, Top Gear, Empeños a lo bestia, Embrujadas, etc.

Los tres canales nuevos de febrero de Pluto TV son variados, para todo tipo de públicos, destacando especialmente el de BBC Series.

Aunque aún no hay comunicado oficial, el propio Brandon Sanderson ha confirmado el acuerdo al retuitear en X la noticia del rumor. Según esta información, Apple tiene pensado convertir la saga Nacidos de la Bruma en películas, y la saga El Archivo de las Tormentas en una o varias series.

Brandon Sanderson es un caso único en la industria literaria. Ha escrito 30 libros en solo 15 años, y la mayoría de ellos tienen más de 400 páginas. Es uno de los pocos autores del mundo que autopublica sus libros, y lleva el control del merchandising y todo lo que rodea a sus novelas.

Brandon Sanderson ficha por Apple TV

Para que te hagas una idea del tirón que tiene, durante la pandemia escribió nada menos que cuatro novelas secretas. Montó un crowdfunding para recaudar un millón de dólares para publicarlas… y recaudó 42 millones de dólares, el récord de KickStarter.

Las productoras de cine y plataformas de streaming llevaban años detrás de Sanderson, pero siempre ha dicho que solo haría series o películas de sus novelas, si él tenía todo el control. Y parece que Apple se lo ha dado.

Según cuenta The Hollywood Reporter, que es quien ha destapado el rumor, Apple ha aceptado que Brandon Sanderson escriba y produzca los guiones, actúe como consultor, y deba dar su aprobación a todo. Es un poder que no han tenido George R.R. Martin con Juego de Tronos, ni J.K. Rowling con la serie de Harry Potter en HBO.

Para Apple TV puede ser un gran negocio, porque el universo del Cosmere tiene millones de seguidores que no dudarán en suscribirse a Apple TV… si las adaptaciones son buenas.

Que esté el escritor controlándolo todo es una garantía, pero son novelas complejas e interrelacionadas entre sí, que suceden en diferentes mundos y épocas. Serán películas y series muy caras de rodar. Apple TV tiene experiencias con series muy difíciles, como La Fundación, que ha solventado con gran éxito.

Para los fans, que Apple TV produzca es una buena noticia: su suscripción es la más barata, y es la que mejor calidad de imagen y sonido tiene.

Ya es la noticia cinematográfica del año: las novelas del Cosmere de Brandon Sanderson serán convertidas en series y películas por Apple TV. Pero de momento no hay nada de fechas ni datos concretos, hasta que se haga oficial.

Ya sea para compartir pantalla de tu PC al Smart TV, conectar una consola como PlayStation 5 o usar otros dispositivos, no puede faltar, especialmente si quieres disfrutar de una excelente capacidad de resolución, FPS y Hz.

El problema que tienen muchos usuarios es que piensan que todos los puertos de este tipo son iguales, pero hay diversos estándares que proporcionan velocidades y calidades distintas.

Usarlos inadecuadamente solo hace que te pierdas de una visualización impecable. Lo cierto es que puede parecer confuso porque a veces algunos cables cuentan con la etiqueta “High Speed”.

Tal vez lo has visto y te preguntas para qué sirve o simplemente lo ignoras porque no notas un cambio en realidad. De igual manera, aquí vas a aprender todo lo que debes saber al respecto.

¿Qué es “High Speed” en un cable HDMI?

En la actualidad, encontrarás varios tipos de conexiones y cables HDMI que ofrecen distintas capacidades. Así que lo mejor es estar familiarizados con todos para que puedas sacar provecho de los beneficios que ofrecen.

Para entenderlo bien, se dividen en dos grupos de estándares conocidos, siendo el primero desde 1.0 a 1.3 con anchos de banda más bajos y limitados hasta una resolución de 1080p y los más avanzados que van desde 1.4 a 2.1.

Estos últimos son los modelos High Speed, una categoría implementada desde la versión 1.3 hasta la 2.0. No define a un estándar como tal, sino que es como un sello de aprobación de HDMI Licensing que garantiza velocidades de hasta 10.2 Gbps.

Por eso mismo es que muchas personas se fijan en esta etiqueta cuando van a invertir en un cable. Esto también quiere decir que soporta hasta 1080p, 3D y 4K a 30 Hz.

La otra forma de identificar es el Premium High Speed con mayor rendimiento con capacidad para 4K a 60 Hz. También está el Ultra High Speed que es el más avanzado con 8K a 60 Hz y 4K a 120 Hz.

¿Cómo saber si tu cable es High Speed y por qué deberías tener cuidado?

El beneficio por usar estos cables es grande, pero puede volverse un problema si no tienes cuidado. Esto surge porque los HDMI son muy parecidos, lo que te puede llevar a usar versiones antiguas sin querer.

Por ejemplo, puedes utilizar un cable 1.4 en una PS5, pero este no será capaz de transmitir todo el ancho de banda, por lo que funcionara a resoluciones más bajas como 1080p o 4K a 30 Hz.

Aunque la versión 1.4 es un cable High Speed, este está muy limitado para mudos dispositivos modernos. Para que puedas evitar disgustos, es bueno que sepas cómo identificarlo.

No tienes que confiar únicamente en esa etiqueta, sino en el estándar específico. Para ello, revisa el empaque, este suele traer escrito la capacidad del ancho de banda (48 Gb/s en caso de ser un 2.1).

Si no encuentras ninguna de estas indicaciones, es muy probable que sea un cable viejo. Lo más recomendable para ti es que uses cables compatibles con el ancho de banda de tus dispositivos, así no limitaras tu experiencia al usar alguno de ellos.

Es verdad que la influencia de La guerra de las galaxias (1977) y 2001: Una odisea en el espacio fue clave para entender el auge de este tipo de películas un tiempo después. Pero incluso partiendo de esa base, es imposible no darse cuenta de la enorme influencia que películas como Blade Runner (1982), E.T. El extraterrestre (1982) o Regreso al futuro (1985) tuvieron en todo lo posterior.

La serie de Prime Video que repasa la ciencia ficción de los 80

Hay muchas series actuales que no existirían sin las producciones clásicas de ciencia ficción aparecidas en los años 80. Algunas de ellas, tan populares como Stranger Things. No obstante, en esta ocasión no se trata de una ficción en esa línea. Prime Video cuenta con una serie documental que repasa todo lo que dio de sí este fascinante género a lo largo de la década.

Desde el temprano y fallido Saturno 3 (1980), hasta algunos de los más representativos títulos que se rodaron entonces, la serie recuerda con todo lujo de detalle algunas de las películas más importantes de entonces, que todavía siguen teniendo una sorprendente relevancia. La lista es interminable: El retorno del Jedi, Depredador, Robocop, Aliens, Terminator… Todo presentado desde la visión de muchos de sus principales responsables y protagonistas.

Otro aspecto interesante de En busca del futuro, que así se llama la serie en cuestión, es la forma en la que contextualiza esta fiebre ochentera por la ciencia ficción. Gracias al éxito de Star Wars o de algunos de los primeros trabajos de Spielberg (Encuentros en la tercera fase, aún en los 70), la ciencia ficción se convirtió en algo aventurero y colorido. A veces, quizá demasiado.

Con capítulos de poco más o menos que una hora de duración, lo exhaustivo de la propuesta se muestra en su propia presentación, paladeando tranquilamente lo mejor que dio de sí la década año por año. Con muchísimo material de archivo, comentarios, y perfectamente doblado todo al castellano.

Un regalo para los fans

Lo bueno de En busca del futuro es que no hace falta ser un gran apasionado de la ciencia ficción para que te guste la serie disponible en Prime Video. Al fin y al cabo, ¿quién no conoce muchas de las célebres películas que se dan cita a lo largo del documental?

Sin embargo, también es una posibilidad única de descubrir otras joyas (o accidentes, qué más da) que llegaron a los cines y a los videoclubs entonces.